Future of Inclusion Lab
Rashin Fahandej (US)

American Arts Incubator is a creative exchange program that utilizes community-driven digital and new media art projects to instigate dialogue, build communities, bolster local economies, and further social innovation while addressing a local social or environmental challenge. This year’s iteration in Austria was led by artist Rashin Fahandej, who ran the “Future of Inclusion Lab,” a series of co-creation workshops that provided technology and resource access to Austria-based creatives.

[Alien] Star Dust: Signal to Noise – guided networked meditation
Victoria Vesna with Paul Geluso, Rhiannon Catalyst, John Brumley, Ivana Dama, Clinton Van Arman

In this workshop, we will create a rocky 3D object, fracture and shatter it, and then emit particles with forces. Learn the power and flexibility of Houdini’s Procedural and non destructive node based 3d software that excels in using both raw data and generative art.

Key Note: Neri Oxman

Als multidisziplinäre Designerin gründete Oxman 2010 die Mediated Matter Group am Massachusetts Institute of Technology, wo sie das Gebiet der Materialökologie etablierte. Sie verbindet Technologie und Biologie miteinander, um Entwürfe zu liefern, die den Prinzipien der ökologischen Nachhaltigkeit entsprechen. Seit 2017 ist Oxman ordentliche Professorin am MIT.

Electronic Theatre @ Online

Seit 1987 hat das Electronic Theatre eine große Zahl von Einreichungen aus aller Welt zusammengetragen, die einen aktuellen Überblick über die Animationskunst im Kontext von Technologie und Gesellschaft bieten. Es veranschaulicht eindrucksvoll die dynamische Entwicklung der künstlerischen Computeranimation in den letzten drei Jahrzehnten sowie das expansive Wachstum verschiedener Randgebiete.

Acquired Immunity. Beyond Cultivamos Cultura

Virtual tours of the natural and social landscape around Cultivamos Cultura.

Visionary Pioneer of Feminist Media Art

Was als technologische Revolution begonnen hat, ist längst Teil unserer Kultur und gesellschaftlichen Realität geworden. Visionäre Pionier*innen haben mit ihrem künstlerischen Schaffen diese Veränderungen nicht nur vorausgedacht, sondern auch entscheidend mitgeprägt und die Grundsteine für die Medienkunst unserer Zeit gelegt.

Key Note: Lorena Jaume Palasì

Gründerin von The Ethical Tech Society. Sie forscht zur Ethik der Digitalisierung und Automatisierung und in diesem Zusammenhang mit rechtsphilosophischen Fragen. 2017 Berufung von der Regierung Spaniens in dem Weisenrat zu Künstlicher Intelligenz. Ehem. Mitglied der High Level Expert Group on Artificial Intelligence der EU Kommission. 2018 Theodor Heuss Medaille „für ihren Beitrag zu einer differenzierten Betrachtung von Algorithmen und deren Wirkmechanismen“ mit der Initiative AlgorithmWatch.

Key Note: Lynn Hershman Leeson
Lynn Hershman Leeson (US)

Seit über fünfzig Jahren befasst sich Hershman Leeson mit den Schnittpunkten von Technologie und dem Selbst. Sie ist bekannt für ihre bahnbrechenden Beiträge zur Medienkunst, von der Künstlichen Intelligenz bis zur DNA-Programmierung, die oft die Auswirkungen technologischer Entwicklungen in der Gesellschaft vorwegnahmen.

DARV_ Abandoned Land
Lee Jung In (KR/AT) Mihaela Kavdanska (BG/RO/AT) Violeta Ivanova (BG/AT) Florian Weinrich (AT)

DARV_ Abandoned Land ist eine intermediale Tanzperformance, die Verbindungen zwischen analog und digital entstehen lässt. Die PerformerInnen interagieren mit großformatigen Objekten und Videoprojektionen, welche die Suche nach Besserem, die endlose Wanderung von einer Welt in die andere, verkörpern. Das DARV-Team und acht TänzerInnen treten an verschiedenen Orten in Österreich, Südkorea sowie Bulgarien auf und führen das Publikum durch dystopische Realitäten und verlassene Orte. Entleerte Utopien, gescheiterte soziale Mechanismen und Ideologien werden verkörpert, erforscht und schließlich aufgegeben.

Key Note: Joanna Bryson
Joanna Bryson

Der Schwerpunkt der Key Notes liegt auf außergewöhnlichen Visionärinnen, die unsere Welt gestalten, in der wir jetzt und für die kommenden Generationen leben. Vordenkerinnen in der digitalen Ethik der KI und Brückenbauerinnen zur Wirtschaft werden Einblicke in die aktuelle Forschung, künstlerische Projekte und Experimente geben.

Breaking up the gameplay – a talk about feminism and experiencing the abolished private
Rebecca Merlic (HR)

Artist Talk about the feminist aspects of The City as a House, an interactive visual novel, an experiment of a white European 30-year-old heterosexual human, living in Tokyo without inhabiting a private apartment over a period of time.

The City as a House – A speculative exploration of the possibilities of abolishing known forms of habitation
Rebecca Merlic (HR)

Vast amounts of pictures, sounds, videos and 3D scans are organized as environments in Rebecca Merlic’s The City as a House, in form of an interactive visual novel. A work about the experiment of a white European 30-year-old heterosexual human living in Tokyo without inhabiting a private apartment over a period of time. A speculative exploration of the possibilities of abolishing known forms of habitation.

Rio Verde
Cherish Marquez (US)

Rio Verde is a socially conscious video game by Cherish Marquez that explores the healing powers of the desert, as well as themes such as Latinx iconography and mental wellness.

Women in Art, Science and Technology
Marta de Menezes (PT), Dalila Honorato (GR/PT), Ebru Yetiskin (TR), Ionat Zurr (AU), Jo Wei, Kathy High (US), Laura Beloff (FI), María Antonia González Valerio (MX), Victoria Vesna (US)

Das Panel On Roots and Fruits ist eine Sammlung von Vorträgen einiger Gründungsmitglieder von FEMeeting: Frauen in Kunst, Wissenschaft und Technologie über die Auswirkungen von Konferenzen und anderen Aktivitäten der Community und die zukünftige Entwicklung von Frauen in Kunst, Wissenschaft und Technologie. Ziel von FEMeeting ist die Verbreitung von Projekten, die von Personen, die sich als Frauen identifizieren, durchgeführt werden, um (a) zur Entwicklung von Forschungsmethoden in Kunst und Wissenschaft und (b) zur Entwicklung von Strategien der Zusammenarbeit beizutragen, die den Wissensaustausch fördern und Gemeinschaften zusammenbringen können.

The Women in Media Art: Telematic Performance
Ximena Alarcón (UK/CO), Anat Ben David (UK/IL), Alex Murray-Lesley (ES/NO/AU), Tina Frank (AT), Claudia Schnugg (AT)

Dieses Panel wird Ansätze der telematischen kollaborativen Kunstproduktion und telematischen Kunstrezeption durch die Stimmen von vier Künstlerinnen und Forscherinnen untersuchen, die über Erfahrungen in der innovativen Produktion von telematischen Performances und kollaborativer Musikproduktion verfügen.

Women in Media Arts
Ars Electronica (AT)

Im Jahr 2016 eröffnete Ars Electronica eine der größten Online-Datenbanken für Frauen in der Medienkunst. Diese Datenbank, die zunächst den Pionierinnen der Ars Electronica gewidmet war, wurde schließlich für alle Künstlerinnen geöffnet, die mit digitalen Mitteln für den künstlerischen Ausdruck arbeiten. Damit wurde ein ganzer Programmschwerpunkt gesetzt, der dieses Jahr in zwei Panels präsentiert wird.

An Atlas of Absence - Online meeting performance
Summer Mei Ling Lee and Laura Boles Faw

Technology was supposed to connect us. The dominant modality for communication and connection during this pandemic era is the digital screen. In this work, collaborators Laura Boles Faw and Summer Mei Ling Lee continue their ongoing series addressing distance and longing that increasingly figures into this heightened moment.

Falling Up Exhibition
re.riddle, California, San Francisco (US)

Amidst riots and racial tensions, divisive political rhetoric and a global pandemic, the past half year has been a time of turbulent uncertainty. These acute ruptures and moments of pain, conflict and unknowingness have inadvertently led to a mode of seeing our former and current realities anew, which may more or less best be described as “surreal”.

‘site inspection’ – Virtual cocktail party & FM4 Radio Show in VR
sound:frame / Eva Fischer (AT), Marijn Bril (NL), Angie Pohl (AT)

For this year’s Ars Electronica, sound:frame and Pausanio invite the audience to join an exclusive virtual cocktail party in the Area for Virtual Art’s mozilla hub space. Together we will teleport from one artist’s space to another and have a virtual toast.

'site inspection' - Virtual exhibition tour
sound:frame / Eva Fischer (AT), Marijn Bril (NL), Angie Pohl (AT)

The sound:frame curators Eva Fischer and Marijn Bril will guide through the Area for Virtual Art and talk with the exhibiting artists and some of the Area’s team members, about their approaches to virtuality and digitality.