Light

Kurator: Erich Schöls (DE)

Licht in seiner Essenz ist nicht wahrnehmbar. Nur in Kombination mit Schatten kann der Mensch sie erleben. Sie wird daher oft als Symbol für das Immaterielle verwendet. Während die Wissenschaften Licht als physikalisches Phänomen erklären, wird es in den Geisteswissenschaften metaphorisch für sehr unterschiedliche Inhalte verwendet. Beide Konzepte liefern interessante Impulse für ganz unterschiedliche Projektansätze. In diesem Kurs haben wir uns in Form und Inhalt sehr vielseitig, innovativ und experimentell mit dem Thema „Licht“ beschäftigt.

Übersicht der Projekte

Wonderful World

Dominik Schön (DE)

(English) With Wonderful World, a piece of nature is created through interaction. Little by little the surface of the tabletop is changed by the hands of the other players, transforming the darkness of the area into a natural landscape.

Tangible Universe

Annika Kreikenbohm (DE)

In der Erforschung des Universums ist Licht eine der wichtigsten Informationsquellen, die uns zugänglich ist. Mit Hilfe von Satelliten und Teleskopen sammeln wir das Licht von astronomischen Objekten. Zunächst erscheint jedes Objekt als eine einzige Lichtwolke. Bei der näheren Analyse des Lichts erkennen wir seine Natur und können Sterne von Galaxien unterscheiden. In der virtuellen Umgebung werden numerische Satellitendaten in Lichtskulpturen übersetzt und Licht durch haptische Reize greifbar gemacht.

Silent songs

Katja Volk (DE)

Licht ist für uns eine Selbstverständlichkeit. Seine Funktionalität im Alltag und in der Technik macht es uns leicht, seine einfache Schönheit zu übersehen. Licht ist faszinierend. Nicht nur physisch, sondern auch visuell. Silent songs verwendet Licht als Medium. Kleine, interaktive Leuchtkästen schaffen einen sinnlichen Moment, in dem sich die BetrachterInnen auf das Licht konzentrieren können. Dadurch werden Bilder auf ihre ganz eigene Weise gezeichnet.

Shadow of Original Sin

Xu Dongyan (CN), Guo Biyu (CN), Zhong Manting (CN), Zhengren Chen (CN)

Die interaktive Installation Shadow of Original Sin untersucht die menschliche Urschuld. Wo es Licht gibt, muss es auch Schatten geben. Aus den Schatten können wir immer die dunkle Seite der menschlichen Natur sehen. Im Inneren des Apparats spiegelt sich die Urschuld in dir als Mensch. In der Installation verwandelt sich der Schatten des Publikums in ein Monster. Das Monster wird vollständig vom Publikum kontrolliert, wie das Monster reagieren wird, hängt vom Publikum ab. Das unbewusste Böse der menschlichen Natur ist völlig offengelegt.

RGB microscope

Hina Ishikawa (JP)

Dieses Zeichensystem nutzt die Eigenschaften der drei Grundfarben des Lichts. Ich konzentrierte mich auf die Unterschiede zwischen der Handlung des Zeichnens und den Dingen, die gezeichnet wurden. Die Verwendung des kleinen Displays vermittelt dem Betrachter einen „Blick durch die Mikrowelt“.

[re]BO[u]NDS ~ expanded media

LOXOSconcept – Giulio Colangelo (IT), Valerio De Bonis (IT)

[re]BO[u]NDS ist eine elektroakustische Komposition/Performance für drei elektromechanische Performer (Dripper), reaktive und synchronisierte Lichter, Echtzeit-Audioverarbeitung + elektronische Sounds.

Rays

Anne-Sophie Schmidt (DE)

Rays ist eine VR-Umgebung, die die ZuschauerInnen für die Physik der elektromagnetischen Wellen begeistern soll. Mit einem selbst entwickelten Ring als Steuerung können die BenutzerInnen selbst nach den Informationen suchen. Andere Interaktionen, wie z.B. die Änderung der Frequenz der Welle, zeigen die Eigenschaften der verschiedenen Wellentypen und werden durch Dimensionen veranschaulicht, die die große Bandbreite der Wellendimension darstellen. Tauchen Sie ein und erkunden Sie die unsichtbare Strahlung, die Sie umgibt.

Radio Cloud

Cao Thanh Lan (VN/AT), Gregor Siedl (AT)

Radio Cloud ist eine interaktive Licht-Klang-Installation von Cao Thanh Lan und Gregor Siedl, die auf einem echtzeit- und ortsspezifischen Feedback-Kreislauf basiert. „Radio Cloud“ hat einen ungefilterten „Input“ von Echtzeit-FM-Frequenzen vor Ort, der nur durch die Reichweite der Antenne und die Eigenschaften des Ausstellungsraums begrenzt ist. Sein Input-Medium ist auch sein Output – Licht und Ton. Sie sind voneinander abhängig, sie definieren, interagieren und beeinflussen sich gegenseitig. Die Gegenseitigkeit der beiden Energieformen treibt die Radio Clouds voran.

Perception

Cheska Lotherington (UK)

Perception ist ein experimentelles Lichtobjekt, das mit dem Publikum interagiert. Ein dünner Rahmen entlang der Raumkanten projiziert farbige Lichtstreifen auf die Wände. Drei an der Decke montierte Kameras liefern Daten an die Lichtleisten.

OS

ROOMTONE (KR)

OS (Operating System) ist eine VR-basierte Anwendung, die Bilder aus Umgebungen für autonomes Fahren enthält. Das Licht und die Daten, die beim Betreten des virtuellen Raumes durch das Publikum erzeugt werden, verbinden das Reale und das Virtuelle miteinander.

Modeling Color Spectra

Benedict Falkenstein (DE)

Jedes Bild besteht aus vielen einzelnen Farben. Basierend auf dem RGB-Farbraum habe ich eine Virtual-Reality-Anwendung erstellt, die eine dreidimensionale Form des Farbspektrums des Bildes zeigt. Dieses Objekt kann von BenutzerInnen verschoben und verformt werden, die dann die Änderungen am Bild sehen können. Diese direkte Verbindung zwischen dem Bild und dem dreidimensionalen Farbraum eröffnet den AnwenderInnen eine völlig neue Perspektive auf Farben und deren Position im RGB-Farbsystem.

Luminescence

Benita Martis (DE)

In der virtuellen Realität (VR) muss Licht nicht mit unserer Realität übereinstimmen. Physikalische Gesetze können überschrieben und neu definiert werden. Damit stellt sich die Frage, wie Licht aussieht, welche Wirkung es erzielt und wie es in der virtuellen Realität wahrgenommen werden kann. Kann Licht in VR eine meditative Wirkung erzielen? Kann Licht Gestalt annehmen? Hat Licht in der virtuellen Realität die gleiche Bedeutung wie in der realen Realität? Luminescence ist eine experimentelle virtuelle Erfahrung, die mit Formen, Kontrasten und biologischem Feedback spielt.

Lucky Island

Michaela Lautenschlager (DE)

Außerhalb unseres sichtbaren Lichtspektrums gibt es einen sehr großen Bereich elektromagnetischer Strahlung. Wissenschaftlich gesehen ist das auch Licht, da es aus Photonen besteht. Der gefährlichste Teil für den Menschen: die Gammastrahlung. Sie zeichnet sich durch eine sehr kleine Wellenlänge aus und durchdringen fast alle Materialien auf der Erde. Wir können sie nicht sehen und bemerken sie im Allgemeinen nur, wenn sie mit der Radioaktivität zusammenhängt, z.B. wenn wir uns mit den Folgen von Atombomben und Atomunfällen in Kraftwerken befassen. In diesem Projekt möchte ich die dramatischen Auswirkungen der Exposition gegenüber dieser Strahlung nicht herunterspielen, aber ich möchte den Menschen helfen, sie besser zu verstehen. Deshalb habe ich das Prinzip der Sonifikation genutzt, um Live-Messungen an Messstellen in Japan „hörbar“ zu machen.

Lucifer

Kari Massey (DE)

Lucifer ist ein kleiner Roboter, der auf Licht reagiert und Licht gibt. Wenn das Licht ein Lebewesen wäre, wie würden wir ihm begegnen? Wie würden wir miteinander kommunizieren? Mit drei Gelenken und drei Freiheitsgraden ist Lucifer in der Lage, mit einem großen Bewegungsumfang zu reagieren. Er spricht uns mit seinen Bewegungen an. Wie reagieren wir auf dieses Feedback? Er bringt Licht und er sucht Licht. Nehmen wir sein Angebot an? Oder versuchen wir, das Licht, das er sucht, wegzunehmen? Eine experimentelle Reflexion über das menschliche Verhalten.

LIMINAL

Louis-Philippe Rondeau (CA)

LIMINAL ist eine interaktive Installation, die versucht, die Grenze zwischen Gegenwart und Vergangenheit durch ein Spiel mit projiziertem Licht zu vergegenständlichen. Sie verwendet ein fotografisches Verfahren namens Slit-Scan, um die Zeit im Raum „auszubreiten“. Das Visuelle dehnt die Zeit, während Räumlichkeit über die Audiokomponente ausgedrückt wird. Die Installation erscheint als leuchtendes Lichtportal und spiegelt den Interaktionspartner, wenn auch mit einer zeitlichen Verzerrung.

LightWing II

Uwe Rieger (DE/NZ), Yinan Liu (NZ), arc/sec Lab (NZ)

Die interaktive Installation LightWing II generiert ein mysteriöses Erlebnis aus taktile Daten. Sie ermöglicht den BesucherInnen durch holographische Räume und virtuelle Ereignisse zu navigieren.

Light

University of Applied Sciences Würzburg-Schweinfurt, Faculty of Design

Licht in seiner Essenz ist nicht wahrnehmbar. Nur in Kombination mit Schatten kann der Mensch sie erleben. Sie wird daher oft als Symbol für das Immaterielle verwendet. Während die Wissenschaften Licht als physikalisches Phänomen erklären, wird es in den Geisteswissenschaften metaphorisch für sehr unterschiedliche Inhalte verwendet. Beide Konzepte liefern interessante Impulse für ganz unterschiedliche Projektansätze. In diesem Kurs haben wir uns in Form und Inhalt sehr vielseitig, innovativ und experimentell mit dem Thema „Licht“ beschäftigt.

Lichtzeichen

Lars Schrodberger (DE)

Sprache ist der Schlüssel zur menschlichen Kommunikation. Seit der Erfindung des Buchdrucks sind die Menschen von Type und Sprache fasziniert. Die Schriftsprache hat jedoch im Laufe der Jahre ihre Magie verloren. Deshalb möchte ich der Magie und Mystik von Type und Sprache wieder Leben einhauchen. Um dies zu erreichen, habe ich eine Maschine entwickelt, mit der man geschriebene Wörter, Texte oder einzelne Buchstaben in emotionale und abstrakte Lichtsignale übersetzen und interpretieren kann.

LeveL II

mischer’traxler studio (AT)

LeveL II – eine Weiterentwicklung von LeveL – repräsentiert die fragile Balance einer perfekten Systeminstallation.

Infinite Light Column

AROTIN & SERGHEI (AT/RO/DE/FR)

Dieses Projekt spiegelt unser digitales Zeitalter wider, das ständig Informationsfluten und eine verwirrende Masse von Bildern und automatisierten Prozessen der künstlichen Intelligenz erzeugt.

Hortus Luminis

Theresa Vogt (DE)

Die Photosynthese ist ein elementarer Bestandteil des täglichen Lebens. Dennoch ist unsere Wertschätzung für Pflanzen und andere phototrophe Organismen begrenzt. Dies kann daran liegen, dass die meisten ihrer biologischen Verfahren mit bloßem Auge nicht sichtbar sind. Aber sie können unter dem Mikroskop erlebt werden. Hortus Luminis schafft eine neue Ebene der Interpretation, die sich mit der verborgenen Energie von Pflanzen und anderen Organismen beschäftigt. Die Anwendung verwendet die Daten eines analogen Mikroskops, um digitale Pflanzen anzubauen.

50 shades of forest

Afra Sonmez (TR)

Ein Textil als elektronisches Instrument: Die Künstlerin hat speziell für diese Performance eine flexible und modulares Interface aus elektronischem Textil geschaffen, das hauptsächlich aus Druckknöpfen besteht, um alle Teile frei beweglich zu machen.

Flora

Pim Boreel (NL)

Flora ist eine lebendige audiovisuelle Installation, die die Beziehung zwischen Mensch, Technik und Natur untersucht. Bei dieser Installation handelt es sich um einen Glaswürfel, der von der Außenwelt luftdicht verschlossen ist. In diesem Würfel befindet sich ein Ökosystem, das durch Kondensation wächst. Fraktale wie Sporen nehmen auf dem Glas Gestalt an. Wenn Kondensattropfen auf Sensoren im Inneren der Anlage treffen, werden Licht- und Schallimpulse in Bewegung gesetzt. In einem dunklen Raum gelegen, schafft dieses lebendige Wesen ein Erlebnis für das Publikum.

Emergence

Universal Everything (GB)

Emergence spielt in einer offenen Spieleumgebung, in der man Teil einer „Crowd Performance“ wird. Die Virtual-Reality-Installation thematisiert das menschliche Bedürfnis, Teil einer Gruppe zu sein, aber gleichzeitig die eigene Identität zu bewahren. Der Spieler/die Spielerin bewegt sich hier als Einzelne/r in und mit einer Menschenmasse. In Echtzeit wird die Choreografie der Menge durch auftauchende Lichtsäulen beeinflusst und verändert. Bei dieser Installation experimentieren Universal Everything mit softwarebasierter Improvisation und benutzerdefinierten Simulationen von Menschenmassen.

CRYPTID

Michael Candy (AU)

CRYPTID, eine monumentale robotische Lichtskulptur, existiert als eine lebendige Anomalie im Gegensatz zu zeitgenössischen Automaten, die eine sowohl strahlende als auch zurückhaltende Präsenz hat.

CROSSING #03

Akinori Goto (JP)

Diese Arbeit macht die Bewegung von gehenden Menschen sichtbar, indem Licht durch einen Schlitz auf das skulpturale Objekt projiziert wird. Unterschiedliche, vom Künstler gefilmte Menschen formen durch die Neuanordnung auf einer Zeitachse eine Art Gemeinschaft, die sich auf ein gemeinsames Ziel hin bewegt. Darin steckt eine Bewegung, die sich von der physischen Bewegung unterscheidet.

Color Impression

Lukas Woerm (DE)

Licht. Licht ist grenzenlos und dematerialisiert – es ist immateriell und ermöglicht unsere primäre Wahrnehmung, unser Sehen. Ein konturloser, monotoner, lichtdurchfluteter Raum zwingt unser Gehirn, für kurze Zeit ohne diesen visuellen Input auszukommen. Orientierung und Dimensionslosigkeit sind die Folgen. Licht, Farbe und Raum werden eins. Eine gegenstandslose Umgebung macht die menschliche Wahrnehmung zum Objekt der Kontemplation. Wie wird unser emotionales Sein durch Licht und Farben beeinflusst?

Bubbles and Clouds – Illuminated Interactive Inflatables

Kristian Gohlke (DE), Christian Wiegert (DE)

Illuminated Interactive Inflatables sind interaktive druckstabilisierte Membranstrukturen („Pneus“), von der Decke abgehängt, von innen dezent beleuchtet. Wenn BesucherInnen durch den Raum, durch Berührung und Zugluft gehen, reagieren die Objekte. Der Versuch, die Objekte zu erklären, schafft einen Dialog aus Licht, Klang und Bewegung. Im Zuge der lockeren Interaktion werden die Besucher Teil einer Performance. Die Grenzen zwischen Betrachter und Performer, Raum und Inhalt beginnen zu driften – Blasen schweben in Wolken.

Artificial Light

Max Seeger (DE)

Wie lernt ein neuronales Netzwerk zu sehen und wie können wir die Wahrnehmung von künstlicher Intelligenz gestalten? Auf sehr experimentelle und grundlegende Weise versucht dieses Projekt, die Wahrnehmung und Wiederherstellung von Lichtphänomenen durch künstliche Intelligenz zu untersuchen.

Projekt Credits:

• This project makes use of data produced by the EXTraS project and safecast.org., funded by the European Union’s Seventh Framework Programme under grant agreement no 607452.
• De Luca et al., 2016, in Caraveo P., D’Avanzo P., Gehrels N., Tagliaferri G., eds, Proc. Sci., Vol. 233, Swift: 10 Years of Discovery. Springer International Publishing, Switzerland, p. 135

Biografie:

Erich Schöls (DE) studied visual communication at the University of Applied Sciences Schwäbisch Gmünd. Early on, he focused on digital information design. After several years of founding and leading creative agencies and teaching activity at different universities of design, he was appointed Professor at the Faculty of Design of the University of Applied Sciences Würzburg-Schweinfurt, where he leads the course specialization “interactive media.” Since 2004, he directs the well-established Steinbeis research center Design and Systems that he founded. It aims at applied, interdisciplinary research and development in the field of digital media of information and communication. He gives lectures in Germany and abroad.