Nokia Bell Labs

Domhnaill Hernon (US)

POSTCITY

Nokia Bell Labs Experiments in Art and Technology (E.A.T.) präsentiert ein interaktives Erlebnis, das Musik und Bild miteinander verbindet. In Fortsetzung einer langen Reihe von Arbeiten zum Thema „Sichtbarmachen des Unsichtbaren“ erleben die ZuschauerInnen hier zwei verschiedene Stücke.

In einem Stück werden die Bewegungen der BenutzerInnen von einer Kamera erfasst und über die Bell Labs Motion Engine verarbeitet. Die Motion Engine nutzt fortschrittliche Bildverarbeitung und Videoanalyse, um unsichtbare Bewegungsmuster in der Natur zu erkennen. Diese natürlichen Bewegungen werden in audio-visuelle Erfahrungen umgewandelt, die die verborgenen Muster der Musik in allen natürlichen Bewegungen vermitteln.

Im zweiten Stück erlebt das Publikum die Grenzen dessen, wie wir unsere Stimmen heute einsetzen, und erkundet das verborgene kreative Potenzial der künstlichen Intelligenz. Mit We Speak Music Reeps, einer Zusammenarbeit mit Reeps One (ein führender Vokal-Experimentalist), kreieren wir einen digitalen KI-Zwilling namens „Second Self“. Wir zeigen das verborgene Potenzial der KI, um unsere kreative Existenz zu erweitern, und die verborgene Fähigkeit der menschlichen Stimme, neue Formen der menschlichen Verbindung zu ermöglichen.

 

Biografien:

Domhnaill Hernon is Head of Experiments in Arts and Technology (E.A.T.) at Nokia Bell Labs. He graduated with a B.Eng in Aeronautical Engineering, a PhD in fundamental fluid mechanics from the University of Limerick and an Executive MBA from Dublin City University, Ireland. He is passionate about turning research and ideas into reality and exploring the bounds of creativity to push the limits of technology. Domhnaill was previously responsible for turning Bell Labs disruptive research assets into proto-solutions that could be tested at scale in the market, and he established new methods to overcome the “Innovation Valley of Death.” He is currently responsible for Bell Labs’ global activities in E.A.T. where he collaborates with the artistic and creative community to push the limits of technology to solve the greatest human need challenges.

Ethan Edwards is a programmer and artist currently based in New York City. His work explores traditional aesthetic themes through interactive and generative structures.

Danielle McPhatter is an interdisciplinary programmer, musician and artist interested in alternative modes of interactive storytelling that explore the intersections and various modes of connectivity between media and technology. Danielle expresses her passions for the sonic and visual arts via the creation of interactive narrative experiences, games and installations. Her experience with virtual and augmented realities, motion tracking, creative programming and physical computing in both the visual and audio domains combine with her knowledge of a variety of programming languages and software environments to forge new forms of interaction with technology.