Gallery Spaces

PsyCHO TRance // K-Hole

Kenneth Dow (DE)

In den letzten Jahren haben sich Kunsträume und Clubs aufeinander zubewegt, wobei jeder vom Prestige, der Glaubwürdigkeit und dem Publikum des anderen profitieren will. Es scheint, als ob Clubs als Kulturräume besser auf den aktuellen Diskurs in und um die Kunst reagieren können als White Cubes. In ihrem Kampf ums Überleben sind Kunsträume der Inbegriff kapitalistischer Konformität. Der White Cube ist in der Lage, selbst die heftigste Kritik zu verdauen, indem er sie zeitlich und räumlich separiert. In solch kleinen Häppchen ist sie für die BetrachterInnen leichter verdaulich und vergiftet nicht das produktive, arbeitende Gehirn. Das ist vernünftig. Es ermöglicht eine nüchterne Betrachtung und Reflexion und erlaubt es den BetrachterInnen, in ihrer Position als körperlose ZuschauerInnen zu bleiben, äußerlich, wie eine Überwachungskamera, oder wie im Computerspiel Counter Strike, wenn man erschossen wurdes und als “Geist” darauf wartet, dass ein neues Spiel beginnt.

LIMINAL

Louis-Philippe Rondeau (CA)

LIMINAL ist eine interaktive Installation, die versucht, die Grenze zwischen Gegenwart und Vergangenheit durch ein Spiel mit projiziertem Licht zu vergegenständlichen. Sie verwendet ein fotografisches Verfahren namens Slit-Scan, um die Zeit im Raum „auszubreiten“. Das Visuelle dehnt die Zeit, während Räumlichkeit über die Audiokomponente ausgedrückt wird. Die Installation erscheint als leuchtendes Lichtportal und spiegelt den Interaktionspartner, wenn auch mit einer zeitlichen Verzerrung.

The Graffiti Project

The Graffiti Project ist eine lebendige, kollaborative, interaktive, Token-gesteuerte Kunstinstallation. Die Teilnehmer können ihre kreativen Inhalte über das digitale Graffiti-Æpp von æternity hochladen, indem sie die Kernfunktionen der Blockchain nutzen, nämlich die öffentliche, dezentrale, verteilte Dokumentation, um ein normalerweise temporäres, lokales Kunstwerk für unbestimmte Zeit zu archivieren, und einem globalen Publikum zugänglich zu machen.

Not Invented Here / Proudly Found Elsewhere

Fette Sans (DE)

Wenn wir Fette Sans Pillen konsumieren, erwarten wir Lösung, Erlösung, Reaktion, Erleuchtung, Veränderung, Linderung oder zumindest ein wirklich gutes High. Ihre Pillen, alle individuell und handwerklich aus verschiedenen Arten von verdaulichen Stoffen hergestellt, enttäuschen und verweigern jede Verschiebung in die Realität. Wir sind immer noch hier, die Pillen wirken nicht.

Expert Tour: Ars Electronica Gallery Spaces Tour 2019

Christl Baur (DE)

Die Art Market Initiative Tours bieten auch in diesem Jahr wieder die Möglichkeit, in die Welt des New Media Art Market einzutauchen. Die erste Tour mit künstlerischer Ausrichtung versucht, die abstrakte und poetische Seite der Galerieräume einzufangen.

Quadrature

Juliane Götz (DE), Sebastian Alexander Neitsch (DE)

Der Kosmos ist für das Medienkunst-Kollektiv Quadrature ein unverständlicher, aber wahrhaft realer Ort.

LeveL II

mischer'traxler studio (AT)

LeveL II – eine Weiterentwicklung von LeveL – repräsentiert die fragile Balance einer perfekten Systeminstallation.

The Wall of Gazes

Mariano Sardón (AR), Mariano Sigman (AR/ES)

The Wall of Gazes möchte erreichen, dass die BetrachterInnen sich mit jenen Teilen des Gesichts auseinandersetzen, die sie tatsächlich sehen, und jenen Teilen, die „unsichtbar“ bleiben, während die Aufmerksamkeit auf eine andere Stelle des Porträts gerichtet ist.

Digital Investigations #1 & #2

Valerio Vincenzo (IT)

Das etwa 30 Kilogramm schwere Buch, das aus über 4.000 Seiten Binärcode besteht, ist das Negativ meines Fotos, nämlich seine Ursprungsinformation: Diese Abfolge von 0 und 1 ermöglicht es mir, die enorme Menge an Informationen zu visualisieren, die bei jeder Aufnahme eines Fotos entstehen. Ich kann die Informationen in diesem Buch nicht verstehen, aber für einen Computer ist die Information im Buch das Foto.

Eclipse II

Félicie d’Estienne d’Orves (GR/FR)

"Eclipse II hilft uns, das Spiel, das zwischen der relativen Position des Beobachters, einer Lichtquelle und einer sich verfinsternden Scheibe stattfindet, zu erleben. Durch eine Projektion auf einen hängenden kreisförmigen Screen gibt das Projekt vor, unser instinktiven, mystischen Annahmen in Frage zu stellen, zu denen uns natürliche Lichtmanifestationen verleiten."