Die Kunst und deren Zusammenspiel mit Gesellschaft und Technologie stehen bei der Ars Electronica seit ihrer Gründung im Jahr 1979 im Mittelpunkt. Egal ob in weitläufigen Ausstellungen, einzigartigen Veranstaltungen, eindrucksvollen Konzerten oder inspirierenden Vorträgen – wir laden euch ein, die Projekte des diesjährigen Festivals zu erkunden, die kreativen Köpfe dahinter kennenzulernen und ein Stück ihrer Leidenschaft und Fantasie mit nach Hause zu nehmen!
Projekte
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Cascade
Marc Vilanova (ES)
Wasserfälle senden Infraschall aus, der für die Navigation von Zugvögeln unerlässlich ist, obwohl er für uns nicht hörbar ist. Menschlicher Lärm bedroht diese Navigation. Cascade versucht, den Infraschall von Wasserfällen mit Lautsprechern zu reproduzieren, die diese tiefen Frequenzen nicht übertragen können. Durch diese Fehlfunktion entstehen Vibrationen, die eine Glasfaser aktivieren, durch die der Klang „fällt“.…
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Distorted Flower
Ryo Kishi (JP)
Distorted Flower untersucht das Dilemma, das durch die Verzerrung fester Konzepte entsteht. Die sich ständig verändernden Blütenblätter symbolisieren auf den ersten Blick eine solche Verzerrung, doch aus einem anderen Blickwinkel betrachtet, scheinen sie dynamisch neue Formen zu schaffen. Distorted Flower stellt die Betrachter*innen vor die Frage, ob die Verzerrungen von Stereotypen, die mit der technologischen…
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FLOCK OF
bit.studio (TH)
Die Grenze zwischen Fantasie und Realität verschwimmt, wenn Heliumballons sich in lebende Organismen verwandeln. Sensoren, Software und Physik verbinden sich zu einem Spektakel, das unsere Wahrnehmung der natürlichen Welt neu definiert.
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I’m Feeling Lucky
Timothy Thomasson (CA)
I’m Feeling Lucky ist eine generative Animation, die historisch und geografisch mehrdeutige Landschaften in Echtzeit darstellt. Sie ist inspiriert von den historischen Rahmen- und Wahrnehmungsbedingungen der Panoramamalerei des 19. Jahrhunderts. Die unendliche Landschaft ist bevölkert von Tausenden von 3D-Figuren aus aller Welt, die aus Google Street View stammen.
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Iron 56
Carlos Sfeir Vottero (CL/ES)
Iron 56 lädt die Menschen ein, sich mit den grundlegenden Kräften der Natur zu beschäftigen, die das Universum organisieren und den Kern unseres Planeten formen. Von der Decke hängt eine Reihe ineinander verschlungener Kompasse, die auf den Südpol ausgerichtet sind. Die Tendenz jedes Kompasses, sich nach dem Gravitationsfeld der Erde zu orientieren, wird durch die…
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Organism + Excitable Chaos
Navid Navab (IR/CA), Garnet Willis (CA)
Die chaotischen Bewegungen von Excitable Chaos, einem dreifachen, robotergesteuerten Pendel, dirigieren die turbulenten Schwellenwerte von Organism, einer robotergesteuerten Orgel. Was in der Bewegung von Excitable Chaos zu sehen ist, ist in der kompositorischen Form von Organism zu hören, die ihre eigene sozio-historische Tonalität destabilisiert, um ihre turbulente Materialität zum Klingen zu bringen. Turbulente Transformationen von…
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Prix Ars Electronica Exhibition 2024
Der Prix Ars Electronica ist der altehrwürdigste Medienkunstwettbewerb und bildet seit seiner Gründung 1987 als sensibles Instrument den Zeitgeist ab. Im Jahr 2024 kamen 2.950 Einreichungen aus 95 Ländern für die folgenden Kategorien: New Animation Art, Interactive Art + und u19—create your world.
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Toguna World and the Sanctuary of Dreams
Pierre-Christophe Gam (FR)
The accelerator of the Imagination Toguna World and the Sanctuary of Dreams ist eine Mixed-Media-Kunstinstallation, die virtuelle Realität, Kunst, Film und Musik kombiniert. Sie unterstützt ein Ritual des Zukunftsträumens, bei dem die Teilnehmer*innen sich wünschenswerte Zukunftsszenarien vorstellen, die von ihren innersten Wünschen inspiriert sind.
Events
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AI and Artistic Creation
Prix Ars Electronica Forum 2024 co-hosted by European Digital Deal
A day of thought-provoking sessions, interactive workshops, and inspiring case studies on AI and creativity. As AI enters a wide range of spheres in the creative industries, the Prix Ars Electronica Forum program brings together artists, academics, researchers, technologists, and activists to share their perspectives on how AI and artistic creation can intertwine. What is…
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Meet the Artist: Nicolas Gourault
Nicolas Gourault (FR)
Neben dem reichhaltigen und vielfältigen Programm des Ars Electronica Animation Festival freuen wir uns, dass mehrere Künstler*innen, die beim Prix Ars Electronica 2024 ausgezeichnet wurden, bei medSPACE und Deep Space 8K anwesend sein werden, um ihre Arbeiten persönlich zu präsentieren.
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Meet the Artist: Timothy Thomasson and Jeremy Kamal
Landscapes of Memory. Landscapes of Imagination Neben dem reichhaltigen und vielfältigen Programm des Ars Electronica Animation Festival freuen wir uns, dass mehrere Künstler*innen, die beim Prix Ars Electronica 2024 ausgezeichnet wurden, bei medSPACE und Deep Space 8K anwesend sein werden, um ihre Arbeiten persönlich zu präsentieren.
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Notre-Dame Immersive
Ars Electronica (AT), Iconem (FR), Histovery (FR)
Nach dem verheerenden Brand im Jahr 2019 erhebt sich Notre-Dame in Form eines immersiven Erlebnisses aus der Asche. In Zusammenarbeit mit den französischen Start-ups Iconem und Histovery bringt das Ars Electronica Futurelab die Kathedrale in den Deep Space 8K. Besucher*innen können ein riesiges 3D-Modell erkunden und dabei Architektur und Kunstwerke aus neuen Perspektiven entdecken. Dabei…
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PRIX ARS ELECTRONICA BEST – OF
Beatie Wolfe (GB), Jeremy Kamal (US), Timothy Thomasson (CA), Nicolas Gourault (FR), Los (CN), Jordan Clarke (CA), Kordae Henry (US), Rachel Maclean (GB)
Das Prix Ars Electronica Best-Of ist eine Zusammenstellung herausragender Animationen, die von der Jury aus den Einreichungen in der Kategorie New Animation Art des Prix Ars Electronica 2024 ausgewählt wurden.
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WHAT IS REMAINING
Holunder Heiss (AT), Joachim Smetschka (AT), Roma Janus (PL) Elena Sofia Bisci (IT), Mischa Hall (AU), Yu-Teng Huang (TW), Katharina Illnar (AT), Pavel Povrazník (CZ), Lorenzo Ruta (IT), Nicole Stroh (DE), Hinako Taira (JP), Fleur Wijsman (NL), Matteo Cogliandro (IT), Pedro Tayette (BR), Ilia Dergousoff (CA), Angelica Mattiazzi (IT), Elisa Lodolini (IT), S. Arthur Sicilia (US), Alex Villard (MX), Noayama (DE), Ariathney Coyne (GR/US), Emilia Vogt (DE), Carlotta Borcherding (DE), Holunder Heiss (AT), Joachim Smetschka (AT), Roma Janus (PL)
WHAT IS REMAINING ist gleichzeitig Titel und Fragestellung einer multidisziplinären Kooperation zwischen TANZ LINZ und der Abteilung Zeitbasierte und Interaktive Medienkunst an der Kunstuniversität Linz.