FASHION FRONTIER PROGRAM 2024, photo: yasunari kikuma

FASHION FRONTIER PROGRAM 2024

Die Menschheit hat sich in vielerlei Hinsicht durch die Herstellung und das Tragen von Kleidung entwickelt – nur der Mensch trägt Kleidung. Deshalb glauben wir, dass das Nachdenken über die Zukunft der Kleidung gleichbedeutend ist mit dem Nachdenken über die Zukunft der Menschheit.
Das FASHION FRONTIER PROGRAM sucht Mitstreiter*innen, die gemeinsam die Zukunft denken und gestalten wollen.

Die Ausstellung zeigt die Arbeiten der Preisträger*innen des FASHION FRONTIER PROGRAM 2023. Allen gemeinsam ist, dass ihre Arbeit auf Feldforschung basiert. Durch diese Feldforschung haben sie einen neuen Sinn für den Wert und die Kreativität ihrer Arbeit entwickelt. Ein Sinn, der aus dem engen Kontakt mit den Menschen und Objekten entsteht, die ein natürlicher Teil des Produktionsprozesses von Kleidung sind, wie z.B. ihre Beziehung zu den Materialien, den Handwerker*innen und der Natur.

Im FASHION FRONTIER PROGRAM konzentrieren wir uns nicht nur auf die Schönheit der Arbeit, sondern auch auf den Charme, den Produktionskontext, das Konzept und die Motivation dahinter. Warum machen wir überhaupt noch Kleidung im Zeitalter der Massenproduktion und Massenentsorgung? Auf diese Frage haben die Preisträger*innen ihre eigene Antwort gefunden. Wir hoffen, dass die Designer*innen der Zukunft ähnliche Visionen haben wie sie.

  • MAYUGOMORI

    MAYUGOMORI

    MAYUGOMORI befasst sich mit der aussterbenden japanischen Tradition der Seidenraupenzucht, die lange Zeit die Lebensgrundlage vieler bildete. Das Projekt entschlüsselt die Beziehung von Material und Produzent, die aus der Kommunikation zwischen Mensch und Seidenraupe entstehen.

  • Pantha Rhei. Growing colours for flowing waters

    Pantha Rhei. Growing colours for flowing waters

    Als Reminiszenz an energiegeladene Wasserfälle und Kraftorte in der Natur soll dieses Kleidungsstück auf poetische Weise Momente heraufbeschwören, in denen die Qualitäten und die Energie des Wassers spürbar und erlebbar werden.

  • weaving sentimentality

    weaving sentimentality

    Im Strom der Zeit wurden die Stoffe, die ihre Besitzer*innen verloren hatten und nirgends mehr hingehörten, von der Künstlerin eigenhändig aufgelöst, zerrissen, zusammengedreht und -gestrickt—unzählige wunderschöne Kleidungsstücke aus dem Haus der Mutter einer Bekanntschaft oder auch die bunte Sammlung an traditionellen japanischen Hanten.

Credits

Those selected as finalists will be provided with learning opportunities from advisors from various genres, technical support and the opportunity to present their work in order to realise their ideas.

Humanity has developed in many ways through the creation and wearing of clothing. Of food, clothing and shelter, only humans have clothing. That is why we believe that thinking about the future of clothing is tantamount to thinking about the future of humanity.
FASHION FRONTIER PROGRAM is looking for comrades who will think together and create the future together.

This project was sponsored by Daimaru Matsuzakaya Department Stores Co.Ltd., Goldwin Inc., Seiko Epson Corporatio and TOYOSHIMA & CO.,LTD.