Themes
Marinero - Tailored by weather
Jef Montes (NL)
Der Fokus von Marinero liegt auf der Kreation einer architektonischen Blaupause, die sich im Laufe der Zeit organisch verwandelt. Die Vision ist es, ein neuartiges Produktionssystem zu entwerfen, das zu anpassungsfähigen Kleidungsstücken führt, die individuell mit uns wachsen. Die Webstoffe bestehen aus einer Kette aus Monofilament und einem Schuss aus integrierten variablen Fäden. Die Kombination dieser Fäden verursacht Reibung und führt zu dynamischen Formen bei verschiedenen meteorologischen Bedingungen wie Regen, starkem Wind oder Trockenheit.
Air on Air
Yasuaki Kakehi (JP), Daisuke Akatsuka (JP), Juri Fujii (JP), Yoshimori Yoshikawa(JP), Joung Min Han (KR)
Diese Arbeit ist eine partizipatorische physische Installation. Am Ort der Installation erzeugt, basierend auf den Atemdaten der TeilnehmerInnen, eine Seifenblasenmaschine Seifenblasen. Über einen Webbrowser können sie die in der Luft schwebenden Luftblasen sehen, als ob sie diese selber am Veranstaltungsort anblasen würden. Diese Installation ermöglicht es den TeilnehmerInnen, die Luft an einem entfernten Ort zu spüren. Und sie bietet ihnen auch die Möglichkeit, in diesen Zeiten eingeschränkter Mobilität "physisch" mit dem entfernten Ort zu kommunizieren.
Kōrero Paki (Our stories of the legends)
Yinan Liu (NZ), Jermaine Leef (NZ), Uwe Rieger (DE/ NZ), Holly White (NZ)
Kōrero Paki nimmt Schlüsselmomente aus der Maori-Mythologie und verwandelt sie in holografische 3D-Skulpturen, die auf dem Smartphone aufscheinen. Das Projekt verwendet eine anaglyphe stereoskopische Darstellungsmethode, um holographische Mini-Skulpturen zu schaffen. Durch eine einfachen Rot/Cyan-Kartonbrille betrachtet, scheinen diese Skulpturen über der Oberfläche eines Smartphones zu schweben und in der Hand der BetrachterInnen zu tanzen.
Ethereal Fleeting
Lukas Truniger (CH), Itamar Bergfreund (CH), Bruce Yoder (US)
Eine Serie von Wolken, erzeugt von einer maschinenähnlichen Skulptur, schwebt in ihrer Umgebung und löst sich langsam wieder in Luft auf. Dieses vermeintlich natürliche Phänomen zeigt sich in merkwürdig wiederholenden Mustern.
Machine in Flux - Wood
Sunjoo Lee (KR), Ko de Beer (NL)
Eine Dokumentation und Kartografie der Zeit und der Umwelt – inspiriert durch den Wachstumsvorgang von Jahresringen an Bäumen. Feinfühlend reagiert die Maschine auf Änderungen der Licht-, Wind-, Temperatur- und Luftfeuchtigkeitsverhältnisse sowie Geräusche. Die wechselhaften Umweltbedingungen werden mit Tinte auf Papier aufgezeichnet.
The Art of Doubt
Matteo Lonardi, Velasco Vitali, Michel Reilhac, Marco Faini
Doubt has played a critical role in both society and art, since the time of the renaissance, when it first entered the public sphere as a distinct concept. Ca’ Foscari University of Venice researcher Marco Faini will explain the concept of doubt, while Matteo Lonardi, Francesco Lonardi, and Velasco Vitali will speak about the role of doubt in the artistic process from Leonardi Da Vinci to contemporary artists.
Earth Water Sky Artist Residency
Haseeb Ahmed (US)
2020 Earth Water Sky artist in residence Haseeb Ahmed (Sky) will present his film “The Wind Egg” and discuss his body of work, notably on particulates and the particular narratives carried by the wind, which is also the subject of his residency at Science Gallery Venice. The presentation will be followed by a question and answer session open to the public, moderated by residency producer/curator Ariane Koek.
Ūmėdė (pre-symposium)
Julijonas Urbonas, artist Ignas Pavliukevičius, artist and composer Gailė Griciūtė, Vytautas Michelkevičius
Ūmėdė is x⬳ disciplinary symposium for emerging art and related matters, and takes its name from the Lithuanian term for the mushroom Russula. x might stand for post-, ex-, extra-, exo-, trans-, poly-, hyper-, trans-, meta-, ultra-, etc.
Calvaria – Participatory Walk
Vitalij Červiakov (LT)
Heart rate, blood pressure, temperature, blood oxygen level - all those things we are measuring and recording with portable and simple designed devices and sharing that information for analysis and storing to contemporary or future big data wealthiest. How are different processes of our body and mind changing during walking?
Microorganisms and their Hosts
Mindaugas Gapševičius (DE/LT)
The video Microorganisms and their Hosts proposes to reconsider the ecology of a human while questioning the impact of the microbiome, researching self-healing strategies, and experiencing the artwork in parallel to the changing environmental conditions. How can one experience their microbiome? Is there any dependence between what we eat, how we behave, and what we think?
Artist Talk: How the brain works?
Marek Chołoniewski (PL), Chris Cutler (UK), Piotr Madej (PL), Artur Lis (PL)
Folded Maps of Time performance backstage
Folded Maps of Time
Marek Chołoniewski (PL), Chris Cutler (UK), Piotr Madej (PL), Artur Lis (PL)
Folded Maps of Time (FoMaTi) is an immersive audio-visual performance that integrates biosensoric electromagnetic systems (MC) and object-oriented electrified percussion (CC).
A Diverse Monoculture
Jip van Leeuwenstein (NL)
A Diverse Monoculture ist eine neue Familie artifizieller Arten, die zusammen einen Bienenstock von neuen Raubtieren bilden. Diese Raubtiere werden eingesetzt, um das Gleichgewicht in unserem Ökosystem wiederherzustellen. Das erste Roboter-Raubtier in der Familie ist die Dionea Mechanica Muscipula, eine Kreatur, die dazu bestimmt ist, Eichenprozessionsspinner anzulocken und zu verdauen. Die Dionaea Mechanica Muscipula wurde entwickelt, um die Population der Eichenprozessionsspinner (eine große Plage in den Niederlanden) zu reduzieren.
Mini concert for web applications
WRO Art Center team (PL)
Performed by the WRO Art Center team exploring the full potential of web applications by Paweł Janicki. Create your own scores for live audiovisual performances.
lovesmenot
Sebastian Wolf (DE)
lovesmenot ist Teil einer fortlaufenden Reihe von Automata, die unsere Beziehung zu Maschinen und die Absurdität der Überautomatisierung hinterfragen. In dieser Arbeit zupft eine Maschine nacheinander die Blütenblätter einer Margerite und sucht nach Antworten auf eine Frage, die dem Betrachter niemals offenbart wird.
Noumen Point at Szczytnicki Park
WRO Art Center team (PL)
Video documentation of the meeting accompanied with author’s introduction to the topic of Noumen sound universe. The event was organized at the Szczytnicki Park close to the plane tree, an example of Wrocław’s long-time signature species.
Noumen
Paweł Janicki (PL)
Sound artwork that combines three installations located physically in the public space of Wrocław. One of them is the plane tree, which was featured as the central component of the installation E.D.E.N. by Olga Kisseleva displayed at the Four Domes Pavilion during the 18th Media Art Biennale WRO 2019 CZYNNIK LUDZKI|HUMAN ASPECT.
Still There
Marlene Reischl (AT)
Still There ist eine Videoinstallation, die sich mit Irritation als Zustand beschäftigt. Durch Frame Blending manipuliert, verändert der Computer die eingehenden Informationen und generiert selbst neue Zwischenbilder.
Mechanical Garden after Tytus Czyżewski
Paweł Janicki (PL)
Interactive installation inspired by visual poem Ogród Mechaniczny (Mechanical Garden”) by Tytus Czyżewski (1922) re-created in a contemporary medium (software). The work touches on issues of conditional arts, synthetic nature and the relation of art, nature and technology in general. Ogród Mechaniczny is a multiuser installation based on motion tracking, transforming the “frozen” image by Czyżewski into an amorphous, interactive and playable situation.
Derotation
Domas Schwarz (AT)
Die Video Installation “Derotation” zeigt ein Video eines stetig rotierenden Windrades auf einem Bildschirm, der sich in derselben Geschwindigkeit in die entgegengesetzte Richtung dreht. Die Drehung des Windrades, die der Stromerzeugung dient, wird visuell von einem Motor gestoppt, der dafür bekannt ist, Strom zu verbrauchen. Ein weiteres Beispiel für Ressourcenverschwendung in der Medienkunst?