Seitenbereiche:
  • Zum Inhalt(Accesskey 0).
  • Zum Hauptmenü (Accesskey 1).
  • Zur Suche (Accesskey 2).
  • Zur Fußzeile (Accesskey 3).
Skip to content
de
en
NEWS
BLOG
CENTER
Tickets / Öffnungszeiten
Ausstellungen
Deep Space 8K
Tours / Workshops
Programm
Für Familien
Für Schulen
Event Locations
ESERO
Partner
FESTIVAL
Thema
Programm
FAQs
Commissioned Projects
State of the ART(ist)
Festival-Archiv
About
PRIX
Kategorien
Preisträger*innen
FAQ
Jurys
About
FUTURELAB
Arbeiten
Fokus
Inspiration
Kollaborationen
Über uns
Medien
Kontakt
Ars Electronica Japan
SOLUTIONS
Projekte
Deep Space
Approaches
Referenzen
About
EXPORT
CREATE YOUR WORLD
FUTURE THINKING SCHOOL
HOME DELIVERY
PLATFORM EUROPE
S+T+ARTS Prize
Citizen Science Prize
Open Calls
ARCHIV
ABOUT
Mission
Geschichte
Organisation
Careers
Partner
Kontakt
MEDIASERVICE
Sprachen
Deutsch
English
Expanded Animation, Credits: Ars Electronica (AT), Upper Austria University of Applied Sciences Hagenberg Campus (AT)

Alchemists of the Future – The Journey
Ars Electronica Futurelab (AT)

Alchemists of the Future führt Sie auf eine Reise durch Visionen und Ideen aus dem Ars Electronica Futurelab. Werfen Sie einen Blick in die Blackbox der Technologien der Zukunft, um zu entlarven was dahintersteckt, und erwerben Sie fundiertes Wissen über neue Trends und deren Auswirkungen auf weite Bereiche unseres täglichen Lebens. Lassen Sie sich in Guided Journeys von unseren Infotrainer*innen, in Special Guided Journeys durch Künstler*innen und Forscher*innen aus dem Ars Electronica Futurelab oder auch online in die Zukunft führen.

Alchemists of the Future: Online Video Journey
Ars Electronica Futurelab (AT)

Mit dieser Online Video Journey lädt Hideaki Ogawa, Director im Ars Electronica Futurelab, Sie dazu ein, Teil einer gemeinsamen Mission zu werden. Was Sie auf Ihrem Weg durch die Ideen und Visionen aus 25 Jahren Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der “Alchemists of the Future” erwarten können, erfahren Sie in dieser Video-Tour, die Sie durch die Exponate im Ars Electronica Center führt.

Animated Tour
Chun-Chieh Lien (TW), Po-Han Lee (TW), Vick Wang (TW), Wu-Ching Chang (TW), Yu-Ting Hsueh (TW)

Imagination is a superpower. When imaging ourselves in the world of animation, every one of us has become a superhero. In the Animated Tour, viewers can devote themselves to the characters via different programs, abstract or figurative in terms of visual style, to experience anxiety and frustration all the way to happiness and growth. Getting rid of this disappointing reality, viewers shall continue the “Taiwan Grand Tour” through their imagination.

Animating Public Spaces
Anibar (XK), Flaka Kokolli (XK), Urtina Hoxha (XK)

This program will explore the power of animation and 360 video in representation of the past as tools in educating the new generations and giving a wider perspective on different narratives to wider audiences.

Expanded Animation Symposium 2021

Das Symposium bleibt dem ursprünglich eingeschlagenen Weg treu und präsentiert theoretische Positionen und Perspektiven aus der Kunstwelt, dem F&E-Bereich und dem industriellen Sektor.

The project 127715: Art created in The Sims 4
Diana Artemeva (RU), Kate Umnova (RU), Irina Rusakova (RU)

The project 127715: Art created in The Sims 4 consists of an in-game exhibition and a catalogue of works within it. The project suggests relocating sim paintings into the physical world and transferring game currency to dollars in order to create an experience of a simulated auction.

Bal Masqué: EMAP Closing Party at Ars Electronica, organized by IMPAKT
European Media Art Platform (EMAP), IMPAKT [Centre for Media Culture]

The Bal Masqué is a virtual club night: a corona-proof merger of an online dance battle, a digital masked ball and a multitude of VJ-sets. We will have many international partners and guests, since it is the closing party of the EMAP 2018-2021 program. You are all invited to wear your craziest digital masks and party with us.

Chajnantor
Elise Guillaume (BE/GB) and Samuel Domínguez (CL/GB)

Through the use of footage, courtesy of ALMA and ESO, filmmaker Elise Guillaume (BE) and artist Samuel Domínguez (CL) collaborated on a new video about the Chajnantor Plateau, where ALMA Observatory is located, in the Atacama Desert. The video uses the music created by Olaff Peña Pastene (CL/ES), using sounds recorded at the observatory and digital data.

EVA London
Terry Trickett (GB), Dr Jon Weinel (GB), Dr Sean Clark (GB)

At the EVA (Electronic Visualisation and the Arts) conferences, ‘music’ as an international language, is taking an ever-increasing role in promoting the exchange of ideas across the worldwide community. EVA London acts as a focal point for this, promoting new adventures into the music visualisations of the future.

Expansion of a Critical Mind 
Bryan J. Romero García  (CU)

The artist sets out his projects like Narcissus contemplating his reflection. Through the use of digital tools, the artist has created, analyzed, questioned, and rehearsed a universe that reveals his ethical and existentialist concerns.

IMPAKT Workshop: Face and body filters
Yun Lee and Jonathan Reus, from iii, instrumentinventors.org, The Hague (NL)

Use filters like a pro and get ready for the Bal Masqué. With the use of software like Zoom, OBS and Snap Camera, we can create our own virtual backgrounds, digital masks, video compilations and even perform live coding and VJ sets. In this workshop we delve into the colorful world of filters, guided by performing artists Yun Lee and Jonathan Reus from iii.

Artistic Journalism Tour led by Karen Palmer
Karen Palmer (UK)

The information and surveillance society, climate change, human rights issues… Artists are addressing social questions in an artistic way and asking us questions in the form of their artworks. It can be called artistic journalism. In this tour, we will take a look at some of the prize-winning works from the Prix Ars Electronica 2021 that address journalism from an artistic perspective and method, and talk to the artists about their work.

Journey – NETWORKED
ALMA Observatory and Fundación Mustakis (CL)

By considering the extreme weather conditions in the Atacama Desert alongside ALMA Observatory, located at more than 5000 metres above sea level, the garden uses the notion of ‘landscape’ in the context of the digital world to rethink how we understand the concept under the influence of the digital revolution.

Journey to Pristina
Anibar (XK), Lapsi360 (XK), University of Prishtina (XK) Bournemouth University (UK)

This program explores the power of the 360 video in representation of the past as tools in educating the new generations and giving a wider perspective on different narratives to wider audiences.

Journey – Fair Tech and Virtual Fun
IMPAKT [Centre for Media Culture] (NL)

Welcome to the Fair Tech and Virtual Fun: the Utrecht Garden by IMPAKT. In a time in which the digital world has become our habitat, where we live, meet, work, celebrate and breathe online, this year’s Utrecht Garden will focus on two topics.

Mardhë
Flaka Kokolli (XK)

Beti, a woman in her late forties, together with her family, is deported by Serbian security forces from her home in the capital of Kosovo to the border village of Bllacë. With war breaking out in 1999, her story of survival is stitched together as the world she knew disintegrates. The seemingly endless cycle of cruelty Beti endures on her journey to a safe haven becomes a collective story of survival.

Synaesthetic Syntax: Sounding Animation / Visualising Audio

Das diesjährige Symposium Expanded Animation, das in Form einer Reihe von Online-Veranstaltungen stattfindet, setzt den Dialog über die Beziehungen zwischen den Sinnen, insbesondere den auditiven und visuellen, fort. Welches sind die Regeln, Prinzipien und Prozesse, die die Wechselbeziehungen zwischen Ton und Animation bestimmen? Wie können diese verkörperten Empfindungen in unserem Zeitalter der virtuellen Kommunikation, die durch COVID-19 intensiviert wird, erforscht, ausgepackt und neu zusammengesetzt werden?

Synaesthetic Syntax: Panel I
Juergen Hagler (AT), Birgitta Hosea (UK), Harry Whalley (UK), Dirk de Bruyn (AU), Alberto Novello (IT) , Lilly Husbands (US/UK)

Gibt es im Zeitalter digitaler Synthese und bildschirmbasierter Verbindungen eine Sehnsucht nach einer Rückkehr zum Material? Sehnen wir uns nach haptischen Rückmeldungen und analogen Erfahrungen: das Berühren von Gitarrensaiten, das Gefühl von unter den Fingern verschmierter Kohle, das Schlagen einer Trommel, das Malen auf Film? Ist dies nur eine Form der Nostalgie oder kann man es auf neue Weise durchdenken? Wie kann man sie im audiovisuellen Bereich zusammenführen?

Talking About Landscape in the 21st Century
Samuel Domínguez (CL), Leonor Merín (ES), Alicia Pedroso (CL), Valeria Foncea (CL), Diego Lara Koenig (CL), Sergio Martín (ES)

We are presenting a web-learning platform that gathers more than 50 references about our contemporary understanding of landscape. At the behest of Fundación Mustakis, this project was co-curated by Diego Lara Koenig (CL), with Sergio Martín (ES), invited by ALMA Observatory. The live video, with digital modelling and animation by Ming Rang Bai, will be broadcast during the festival.

Expanded Animation 2021: Tectonic Shift
Ars Electronica (AT), Upper Austria University of Applied Sciences Hagenberg Campus (AT)

Die 9. Ausgabe der Symposiumsreihe „Expanded Animation“ widmet sich im Rahmen des Medienkunstfestivals Ars Electronica (8.-12. September) wieder aktuellen und zukünftigen Trends an der Schnittstelle von Animation, Kunst und Technologie. An den ersten beiden Tagen diskutieren internationale KünstlerInnen, ForscherInnen und EntwicklerInnen unter dem Motto „Tectonic Shift“ aktuelle Veränderungsprozesse im erweiterten Feld der Animation. Die zentrale Frage lautet: Welche grundlegenden Veränderungen in Konzeption, Produktion und Rezeption sind zu erkennen, und wie fügt sich die Covid19-Pandemie in diesen Kontext ein?

Tectonic Shift I
Sabine Laimer (AT/NZ), Annegret Richter (DE), Tobias Trebeljahr (DE)

Sabine Laimer ist Digital Compositor und Compositing Supervisor (Weta Digital) für Spielfilme und episodische Inhalte. Annegret Richter ist Geschäftsführerin der AG Animationsfilm und Gründungsmitglied der Initiative Frauen im deutschen Animationsfilm. Tobias Trebeljahr arbeitet als freiberuflicher Visual Development Artist in Leipzig, wo er derzeit mehrere Animationsprojekte entwickelt.

Art & Industry
Casasola Merkle (DE), Moritz Schwind (DE), Christopher Bahry (CA), Ivelle Jargalyn (CA), Mary Anne Ledesma (CA), Alexandre Torres (CA)

Manuel Casasola Merkle und Moritz Schwind bilden das kreative Tech-Duo Entagma. Nachdem sie kommerziell für Kunden wie Nike, Audi, IBM oder BMW gearbeitet haben, beschlossen beide, ihr Interesse an generativem Design, algorithmischer Kunst, Prozeduralismus und Lehre zu verfolgen. Tendril ist ein designorientiertes Studio für Animation, Grafik und digitale Innovation, das schöne und durchdachte visuelle Inhalte für alle Medien entwickelt. Sie glauben, dass intelligente, schöne Geschichten zu neuen Sichtweisen auf die Welt inspirieren sollten.

Artist Position I
Imge Özbilge (TR), Sine Özbilge (TR) , Matthias Winckelmann (DE)

Die Schwestern Imge Özbilge und Sine Özbilge arbeiten als Regie-Duo zusammen und sind wie ein gegenseitiger Spiegel. Sie experimentieren mit dem Medium der Animation, dem 16:9-Bildschirm, digitaler Installationskunst und dem Einsatz von Mixed Media und erforschen neue Konnotationen und Stilformen. Matthias Winckelmann ist Creative Director und Digitalkünstler und lebt derzeit in Berlin, Deutschland. Er ist ehemaliger Creative Director und geschäftsführender Gesellschafter des kreativen Ensembles foam Studio Berlin und ehemaliger Head of 3D des international anerkannten Design- und Brandingstudios ManvsMachine London. Seit 2020 arbeitet er als unabhängiger Regisseur und Designer für führende Marken auf der ganzen Welt.

Artist Position II
Nonny de la Peña (US), Peter Burr (US)

Nonny de la Peña ist eine der einflussreichsten Pionierinnen bei der Entwicklung der virtuellen Realität als modernes Ausdrucksmittel. Peter Burr ist ein Künstler aus Brooklyn, NY, ein Meister der Computeranimation mit der Gabe, Bilder und Umgebungen zu schaffen, die an der Grenze zwischen Abstraktion und Figuration schweben.

Tectonic Shift Panel Discussion
Casasola Merkle (DE), Moritz Schwind (DE), Ivelle Jargalyn (CA) – Tendril

Manuel Casasola Merkle und Moritz Schwind bilden das kreative Tech-Duo Entagma. Nachdem sie kommerziell für Kunden wie Nike, Audi, IBM oder BMW gearbeitet haben, beschlossen beide, ihr Interesse an generativem Design, algorithmischer Kunst, Prozeduralismus und Lehre zu verfolgen. Tendril ist ein designorientiertes Studio für Animation, Grafik und digitale Innovation, das schöne und durchdachte visuelle Inhalte für alle Medien entwickelt. Sie glauben, dass intelligente, schöne Geschichten zu neuen Sichtweisen auf die Welt inspirieren sollten.

Prix Forum: The Re-enchantment of Humanism
Guangli Liu (CN), Veneta Androva (BG), Erick Oh (KR/US), Helen Starr (TT)

Das Prix Forum – Computeranimation ist eine offene Diskussion zwischen den drei GewinnerInnen des Prix Ars Electronica 2021 und der Jury.

Those Who Drown Cling to Foam
Urtina Hoxha (XK)

Through stark, intricate animation, Those Who Drown Cling to Foam illustrates the devastating personal account of a family forced to flee their home during the 1999 NATO bombings of Kosovo.

IMPAKT Workshop: VJ-ing in Zoom
Jeroen Witjes (IMPAKT), Sabrina Verhage (Creative Coding Amsterdam)

Want to shine during the Bal Masqué on 11 September? This workshop is about VJ-ing and focuses on creating video backgrounds and other video effects to use in your performance. We learn how to create and use virtual backgrounds, visualizations and gifs and looping videos to create a vibrant, fun presentation.

Tickets
Programm
FAQ

A NEW DIGITAL DEAL

Ars Electronica

#arselectronica21
#newdigitaldeal

Facebook Twitter Instagram Youtube Flickr

Newsletter

Datenschutz | Disclaimer
ABOUT / CAREERS / MEDIASERVICE / KONTAKT
Ars Electronica Linz GmbH & Co KG / Ars-Electronica-Straße 1, 4040 Linz, Österreich
Tel. +43.732.7272.0, Fax. +43.732.7272.2, E-Mail: info@ars.electronica.art, UID: ATU72312179
All Rights Reserved, 2025 Datenschutz / Impressum/Copyright