Dialogue#4 – shifting perspectives
HKU University Of The Arts Utrecht (NL)

In Dialogue#4 we talk about shifting perspectives. With several artists involved in the exhibition we discuss the aspect of “reality” and in what way art should contribute to a broader perspective on reality. Things we take for granted are maybe not what they seem, or at least there is another way of looking at them. When looking at it this way then there is no fake news as it is just another perception of reality. In a world fixed on maintaining certainty, and thus one perspective as the truth, how can artists fight against this narrow minded view on reality?

Dialogue#3 – demystifying technology
HKU University Of The Arts Utrecht (NL)

Dialogue#3 is about demystifying technology. Technology is often a black box. We have no clue what is inside the equipment we use every day. In some cases, there is even no way to open the tools we use so frequently. In what ways can we hack the technology we encounter and use every day and all day and can we give a new or different use and meaning to it? What do we learn from this process and about the way things are made and maybe should be made?

Dialogue#2 – imagining tomorrow
HKU University Of The Arts Utrecht (NL)

Dialogue#2 is called imagining tomorrow. Nobody can deny our world is in a huge transition. We live in an age of uncertainty where we are forced to rethink basically every aspect of our society from the personal to the governmental to the spiritual. We discuss with artists how they look at the responsibility of creatives when it comes to changing the world. And, is it just about exposing the problems we face or can you do more as an artist?

Dialogue#1 – data driven art
HKU University Of The Arts Utrecht (NL)

The dialogues are moderated sessions to have a more in depth look at and discussion on the underlying themes of the works at the exhibition. Dialogue#1 is about data driven art. With artists involved in the exhibition we discuss the need to make the invisible world behind technology in our society visible.

Online Exhibition NEW CONNECTIONS
HKU University Of The Arts Utrecht (NL)

The opening night will feature several live performances all related to the theme “new connections”. This for example by revisiting and passing on music traditions through electronic means, new tactile electronic instruments and an AV show performed by live coding artists.

Tree of/and Life
Center for Urban History of East-Central Europe, Lviv, Ukraine (UA)

The film tells the story of a craftsman's creativity and his connection to a tree that extracts an invisible form from a material substance. The act of creating by a human being is subject to the power of the substance that governs the carver independently determining the result. The subjectivity of nature is also manifested in the film through chemical damage - images and memory are absorbed and disappear behind the veil.

Future from the past: imaginations on the margins
Center for Urban History of East-Central Europe, Lviv, Ukraine (UA)

The Center for Urban History will make video journeys to two places, which are located in rural areas but reflect urban imagination. We will travel to the Center for Space Research and Communication of the National Center for Space Management and Testing of the State Space Agency of Ukraine.

Timbres of Summer
Center for Urban History of East-Central Europe, Lviv, Ukraine (UA)

The team of curators from the Center will visit Orest Bachmaha at his house on the outskirts of Lviv to conduct an interview. In the 1970s and 1980s this person was part of a huge army of amateurs, shaped in the former USSR. But he belonged to a special circle of amateurs, such as media amateurs, who produced radios and recording machines, and worked on the margin between amateur film and video art.

Evening in IAL hubs space
The Bartlett School of Architecture, University College London (UK)

Live performance / DJ set - The monotony of daily Zoom calls and Skype meetings is disrupted by using the video streams of participants to create colourful, live coded visuals which will be mixed and synced with live DJ sets from a selection of current Bartlett students and staff bringing a London soundscape to festival visitors. Lean back (or dance) and join us with a drink or two!

COVID-19 Crisis: Wie könnte/kann sich die Gesellschaft ändern?
Walter Ötsch, Renata Schmidtkunz, Antonia Birnbaum, Evelyn Bodenmeier, Leonhard Dobusch, Sighard Neckel

Walter Ötsch entwickelt zwei Szenarien für die Zukunft der Gesellschaft: ein positives und ein negatives und gibt einen Überblick, welche positiven und negativen Vorstellungen über die Zukunft im Workshop erörtert wurde. Gemeinsam werden Hindernisse und Optionen für die Zukunft diskutiert.

Heterotopias
The Bartlett School of Architecture, University College London (UK)

Roundtable + Q&A - As we collectively detangle our own perceived ‘normal’, how might this shape speculative design and the worlds that come with it? Is Heterotopia an alternative to the utopia/dystopia narrative?

Transformation & Transmission – panel discussion, presentations

A live-streamed presentation of a new selection of works from the exhibition, with live Q&A and panel discussion with the artists. These works range from films, to AR experiences, to hybrid objects, each united by the themes of anxiety, uncertainty, and distance that run through these works. During the festival, we will conduct streamed online tours of the works, show examples, and interview the authors in a live stream hosted every day (times TBC).

COVID-19 Crisis: Optionen der Zivilgesellschaft und der Sozialen Medien
Walter Ötsch, Renata Schmidtkunz, Leonhard Dobusch, Evelyn Bodenmeier

Experten und Expertinnen präsentieren ihre Sichtweisen, fordern einander heraus und vermitteln Anregungen zur Zukunft unserer Gesellschaft.

The History of Dark Matter Retold
Adeyemi Michael

Dark Matter by Adeyemi Michael It was during the DARK MATTER exhibition in Science Gallery London that History of Dark Matter Retold was conceptualised. Scientist and actress Laura-Joy Pieters collaborated with director Adeyemi Michael to produce a film that portrayed Laura’s birth and heritage. When speaking about what she wished to communicate with the film, Laura expressed that “The achievements of black women are all around us and are present throughout history, yet they are rarely ever seen or acknowledged, much like the nature of the elusive dark matter”.

Who am I?

A human-robot performance Who Am I? is a performative art installation that traces the relationship between a robot and the human body, between programmed and spontaneous, reproducible and irreproducible. The project takes the myth of Pygmalion as a starting point and investigates the relationship between creator/creation and their perception in a world of AI. Who Am I? is based on the interaction between human and robot, by mirroring the relationship between natural and artificial as a deep meditation on human nature.

Creative Question Challenge: Can unheard signals inspire change?
Siobhán McDonald (IE), Chris Bean (IE), Adriaan Eeckels (BE)

"Lasst uns beenden, was wir begonnen haben." Auf diese Weise stellt die UNO ihr erstes Ziel für nachhaltige Entwicklung vor - das Ende der Armut in allen Formen und Dimensionen bis 2030. Die 17 Ziele der Nachhaltigen Entwicklung und ihre 169 Teilziele wurden als ein ausuferndes, missverständliches Durcheinander großer Absichten beschrieben. Allein der Titel der Entwicklungsagenda - "Unsere Welt umgestalten" - verströmt utopische Ambitionen. Er wurde 2015 von 193 Nationen angenommen. Fünf Jahre später und mit zehn verbleibenden Jahren: Wie wird sich unsere Welt verändern?

COVID-19 Crisis: Zukunftszenarien
Walter Ötsch, Renata Schmidtkunz, Sighard Neckel, Antonia Birnbaum

Der Schock durch das Coronavirus wird die Gesellschaft verändern, und es wird nicht möglich sein, zum alten "Normalzustand" zurückzukehren. Es werden zwei Szenarien skizziert: (1) Im negativen Szenario wird der Coronavirus-Schock oberflächlich gesehen wenig Veränderung bringen, aber tatsächlich wird er die politische Hülle, die den Kapitalismus umgibt, grundlegend umgestalten. Dies wird in Analogie zu den Entwicklungen nach der Finanzkrise von 2008 erklärt, bei der die Eliten, die die Krise verursacht haben, nicht gefordert und zur Rechenschaft gezogen wurden. In diesem durchaus realistischen Szenario kann sich eine neue autoritäre Form des Kapitalismus herausbilden, in der die neue Macht für die Staaten auch in neue Formen der Überwachung ausgeweitet wird. (2) Das positive Szenario knüpft an viele historische Erfahrungen an, in denen die Welt nach Krisen verbessert wurde. Wir erleben derzeit eine Neugestaltung des politischen Handelns, die durchaus positive Momente hervorbringt, wie neue Formen des kollektiven Gesprächs über Ängste, neue Formen der Solidarität mit Fremden und die Erfahrung, wie wichtig und mächtig Politik sein kann. Vielleicht ist es in diesem Szenario möglich, den Coronavirus-Schock mit der Sorge über die kommenden ökologischen Krisen zu verbinden und wirksame Schritte zu deren Eindämmung zu unternehmen.

Symposium “Perspektiven politischer Bildung”
Arbeiterkammer OÖ (AT), Pädagogische Hochschule OÖ (AT)

Künstliche Intelligenz (KI) bzw. Artificial Intelligence (AI) ist allgegenwärtig, ohne dass wir sie immer bewusst wahrnehmen. Sie erleichtert uns schon viele Jahre den Alltag, wenn beispielsweise das Handy mittels Gesichtserkennung entsperrt wird oder uns individuelle Werbung durch das Dickicht des Internets steuert. KI kann uns Menschen manipulieren.

FEM
Women in Art, Science and Technology

Das Panel On Roots and Fruits ist eine Sammlung von Vorträgen einiger Gründungsmitglieder von FEMeeting: Frauen in Kunst, Wissenschaft und Technologie über die Auswirkungen von Konferenzen und anderen Aktivitäten der Community und die zukünftige Entwicklung von Frauen in Kunst, Wissenschaft und Technologie. Ziel von FEMeeting ist die Verbreitung von Projekten, die von Personen, die sich als Frauen identifizieren, durchgeführt werden, um (a) zur Entwicklung von Forschungsmethoden in Kunst und Wissenschaft und (b) zur Entwicklung von Strategien der Zusammenarbeit beizutragen, die den Wissensaustausch fördern und Gemeinschaften zusammenbringen können.

AI x Music Festival: Bot Bop Musikalisches Gestalten und Innovation mit AI
Andrew Claes (BE) and Dago Sondervan (NL)

Musical phrases are fed in real-time to a live coded machine learning model. The emerging virtual agent reacts and is again reacted to, creating an organic feedback loop. Utilising improvisational, instant composing and algorithmic musical techniques, listen to the duo becoming a trio during the course of this performance.