Uncertainty
ONLINE GALLERY - 360° Garden View
This an online panorama gallery showcasing nearly 20 sights in our campus. NTHU has plenty of lakes and forests which constitute a big and beautiful garden. NTHU has a wide range of academic fields, converging creativities in science, technology, humanity and art.
Join our VR guided tours to Leonardo da Vinci's studio
Explore Leonardo da Vinci’s studio, see artefacts from his time that capture some of the doubts we assume he had about his life and work, and learn about the concept of "doubt" during the renaissance.
[Alien] Star Dust: Signal to Noise – guided networked meditation
Victoria Vesna with Paul Geluso, Rhiannon Catalyst, John Brumley, Ivana Dama, Clinton Van Arman
In this workshop, we will create a rocky 3D object, fracture and shatter it, and then emit particles with forces. Learn the power and flexibility of Houdini’s Procedural and non destructive node based 3d software that excels in using both raw data and generative art.
Colony
Darío Sacco (AR)
This sound bio-installation is formed by a colony of beings made up of disused technological parts and bio-units of decomposing organic material.
The Biosphere Project
Joaquín Fargas (AR)
The Biosphere Project consists of natural ecosystems isolated in sealed containers that only allow the external influence of heat and light.
Uncertainty with AI-terity (Music Performance)
Koray Tahiroğlu (FI/TR)
The composition Uncertainty keeps the musician in a hesitant state of performance, providing a non-rigid but identifiable musical events, followed by ever shifting new sounds. Uncertainty is a composition written for the AI- terity instrument that comprises computational features of a particular artificial intelligence (AI) model to generate relevant audio samples for real- time audio synthesis. The unusual behaviour of the Al-terity puts the performer in an uncertain state during performance. Together with being able to move through timbre-changes in sonic space, the emergence of new sounds allows the musician to explore a whole new range of musical possibilities. Composition turns into a continuous state of playing, reformulating an idiomatic relationship with the Al-terity and opening up a fresh variety of musical demands.
Acquired Immunity. Beyond Cultivamos Cultura
Virtual tours of the natural and social landscape around Cultivamos Cultura.
Earth Water Sky Artist Residency - Livestream
Haseeb Ahmed (US)
2020 Earth Water Sky artist in residence Haseeb Ahmed (Sky) will present his film “The Wind Egg” and discuss his body of work, notably on particulates and the particular narratives carried by the wind, which is also the subject of his residency at Science Gallery Venice. The presentation will be followed by a question and answer session open to the public, moderated by residency producer/curator Ariane Koek.
Creative Question Challenge: Quietly Subversive
Ciprian Mureșan (RO), Sanneke Stigter (NL), Corina Bucea (RO)
"Lasst uns beenden, was wir begonnen haben." Auf diese Weise stellt die UNO ihr erstes Ziel für nachhaltige Entwicklung vor - das Ende der Armut in allen Formen und Dimensionen bis 2030. Die 17 Ziele der Nachhaltigen Entwicklung und ihre 169 Teilziele wurden als ein ausuferndes, missverständliches Durcheinander großer Absichten beschrieben. Allein der Titel der Entwicklungsagenda - "Unsere Welt umgestalten" - verströmt utopische Ambitionen. Er wurde 2015 von 193 Nationen angenommen. Fünf Jahre später und mit zehn verbleibenden Jahren: Wie wird sich unsere Welt verändern?
Future Humanity Journey
Ein Tag im Jahr 2040: Wie würde unser Tag in 20 Jahren aussehen? Future Humanity Journey ist ein experimenteller Workshop.
Creative Question Challenge: Embodied perception and life as movement
Alexandra Pirici (RO), Paco Calvo (ES), Corina Bucea (RO)
"Lasst uns beenden, was wir begonnen haben." Auf diese Weise stellt die UNO ihr erstes Ziel für nachhaltige Entwicklung vor - das Ende der Armut in allen Formen und Dimensionen bis 2030. Die 17 Ziele der Nachhaltigen Entwicklung und ihre 169 Teilziele wurden als ein ausuferndes, missverständliches Durcheinander großer Absichten beschrieben. Allein der Titel der Entwicklungsagenda - "Unsere Welt umgestalten" - verströmt utopische Ambitionen. Er wurde 2015 von 193 Nationen angenommen. Fünf Jahre später und mit zehn verbleibenden Jahren: Wie wird sich unsere Welt verändern?
Community Creates Mobility: Participatory Speculative Critical Design beyond dream-making for the City.
Eveline Wandl-Vogt, Niki Ernst, Claudia Falkinger, Peter Zehetbauer, Wolfgang Preisinger, Elisabeth Füssl, Penesta Dika, Aleyda Rocha Sepulveda; lightning talk: Jeffrey Schnapp
Co-Envisioning Mobility Infrastructures - The challenges facing cities around the globe are complex and multidisciplinary by nature. Attempting to solve them in conventional linear ways is insufficient for addressing these manifold human-environment relationships that are at the heart of these challenges. Alternative approaches are necessary.
Affordances of spaces
Elena Cologni
Accelerating Knowledge for the SDGs: Life streamed session - The work developed from a two-year long investigation into ‘architectures of difference’, is based on a postcard in sculptor Barbara Hepworth’s collection (circa 1952), in a note she refers to this in terms of the space between people: it’s relational and social aspects. The piece also evolved from considering the punctuations found in our cities’ grounds, and how these contribute to developing a sense of attachment and belonging, which is at the basis of wellbeing (eg. Lived Dialectics, 2016, MuseumsQuartier, Vienna; Seeds of Attachment, 2016/18, New Hall Art Collection, Cambridge).
DARV_ Abandoned Land
Lee Jung In (KR/AT) Mihaela Kavdanska (BG/RO/AT) Violeta Ivanova (BG/AT) Florian Weinrich (AT)
DARV_ Abandoned Land ist eine intermediale Tanzperformance, die Verbindungen zwischen analog und digital entstehen lässt. Die PerformerInnen interagieren mit großformatigen Objekten und Videoprojektionen, welche die Suche nach Besserem, die endlose Wanderung von einer Welt in die andere, verkörpern. Das DARV-Team und acht TänzerInnen treten an verschiedenen Orten in Österreich, Südkorea sowie Bulgarien auf und führen das Publikum durch dystopische Realitäten und verlassene Orte. Entleerte Utopien, gescheiterte soziale Mechanismen und Ideologien werden verkörpert, erforscht und schließlich aufgegeben.
Creative Question Challenge: Radical change by working together
Kat Austen (UK/DE), Indrė Žliobaitė (FI), Laurence Gill (IE), Andrew Newman (AT/AU)
"Lasst uns beenden, was wir begonnen haben." Auf diese Weise stellt die UNO ihr erstes Ziel für nachhaltige Entwicklung vor - das Ende der Armut in allen Formen und Dimensionen bis 2030. Die 17 Ziele der Nachhaltigen Entwicklung und ihre 169 Teilziele wurden als ein ausuferndes, missverständliches Durcheinander großer Absichten beschrieben. Allein der Titel der Entwicklungsagenda - "Unsere Welt umgestalten" - verströmt utopische Ambitionen. Er wurde 2015 von 193 Nationen angenommen. Fünf Jahre später und mit zehn verbleibenden Jahren: Wie wird sich unsere Welt verändern?
2020 - Finally Digital?!
Christina Steinbrecher-Pfandt (US), Renger van Den Heuvel (NL), Sabine Himmelsbach (DE/CH), Nanne Dekking (US/DE), Alain Servais (BE), Paul Frey (AT), Alfred Weidinger (AT), Casey Reas (US), Kate Hollenbach (US), JiaJia Fei (US), Raina Mehler (US), Magda Sawon (US), Sharon De Mattia (US) and Thomas Kohler (DE)
Das Jahr 2020 begann mit einem Knall, der die Kunstindustrie beinahe über Nacht zwang, von ihren etablierten Verhaltenskodizes abzurücken. Von Höflichkeitsfloskeln bis hin zu entlegenen Arbeitsstrukturen, alte Gewohnheiten mussten als Reaktion auf die Krise sofort neugestaltet werden. Infolgedessen gewann der Online-Raum als einzige Plattform für geschäftliche und kommerzielle Transaktionen noch mehr an Bedeutung, was selbst den Kunstbetrieb und seine jahrhundertealte Abhängigkeit von der persönlichen Interaktion beeinträchtigte. In dieser Konferenz werden namhafte Mitglieder der Kunstindustrie und ihre Einschätzungen der fortschreitenden Digitalisierung der Kunstwelt im vergangenen Jahr vorgestellt.
If once we ever were by Jaime Carrejo (USA)
Black Cube Nomadic Museum (USA)
Black Cube Nomadic Museums’ executive director and chief curator Cortney Lane Stell presents If once we ever were, a virtual recreation of a public sculpture and temporary monument by artist Jaime Carrejo that recognizes immigrants and their contributions to our communities. The monument is a triumphal arch composed of chain-link fencing that originally appeared in Denver, Colorado and acts as a metaphor for boundaries—the delineation of private and public space, the division of geographical borders, and the separation of rights.
Augmented Idolatry (AI) - inaugural project of the Desert Valley Art Ranch (VAR), San Luis Valley, Colorado
LAST/RESORT Club
Augmented Idolatry (AI) is a collective AR artwork composed of seven distinct AR idols, designed in direct response to the landscape, history and spirituality of the San Luis Valley, home to the artist residency “Desert Valley Art Ranch.” An actual mud plinth built on-site is shared among the seven AR idols and connects them to the land. The AR idols refer to memento mori, indigenous histories, natural resources and sacred geometries.
Rio Verde
Cherish Marquez (US)
Rio Verde is a socially conscious video game by Cherish Marquez that explores the healing powers of the desert, as well as themes such as Latinx iconography and mental wellness.
Crosser & LaMigra
Rafael Fajardo (US)
Crosser & La Migra are two video games that represent opposite perspectives on the dynamics at the US-Mexico border, rendered as early arcade graphics and presented as a diptych. Artist and designer Rafael Fajardo is the founding director of SWEAT, a loose collaborative that makes socially conscious video games in order to explore the poetics of interactivity, critique and deploy electronic media, and comment on cultural realities.