Edge Experiences: Entangled Lives of Matter, Technology, and Environment

Die Ausstellung zeigt, wie sinnliche und technologische Erweiterungen unser Verständnis von Raum und Zeit beeinflussen und dabei politische Prozesse, materielle Transformationen und ökologische Veränderungen offenlegen. Die Kunstwerke hinterfragen, wie Ästhetik als Wahrnehmungs- und Sinnstiftungsmechanismus in Zeiten schneller sozio-technischer und ökologischer Veränderungen funktionieren kann.
Diese Fragestellung gewinnt im Kontext der multiplen Krisen, denen sich das Ars Electronica Festival unter dem Motto PANIC – yes/no widmet, besondere Relevanz. Um sich in den dynamischen und beispiellosen gesellschaftlichen Veränderungen zurechtzufinden, ist es notwendig, die Wechselwirkungen zwischen neuen Technologien, historischen Konzepten, politischen Zielsetzungen und individuellen Bedürfnissen zu erkennen.
Die Ausstellung bietet einen experimentellen, reflektierenden und kritischen Zugang zu diesen Themen und zeigt, wie Kunst als Instrument dienen kann, die Mechanismen von Wahrnehmung und Sinnbildung zu analysieren. Vier Kunstwerke untersuchen, wie wir unsere Umwelt wahrnehmen, deuten und beeinflussen. Dabei kommen Klang, Robotik und Computertechnik zum Einsatz. Die Werke übersetzen die komplexen Verflechtungen ökologischer Systeme, kultureller Narrative und technologischer Infrastrukturen in präzise ästhetische Formen.