image: Ali Nikrang

AI Ink

KI-Komposition mit Mensch und Rauschen

„Noise“ – übersetzt Lärm, Rauschen oder Geräusche – ist ein wichtiges Element in der Kreativität künstlicher Intelligenz. Um die Beziehung zwischen „Rauschen” und der „Seele“ einer Maschine zu verstehen, verwendeten wir in AI Ink beim Komponieren von Musik mit künstlicher Intelligenz Temperatur und menschliche Interaktion als Geräusche. Schließlich ist die Temperatur auch im menschlichen Körper mit unseren Emotionen verbunden.

AI Ink war Teil der mehrjährigen Future-Ink-Forschung des Ars Electronica Futurelab in Zusammenarbeit mit Partner Wacom. 2021 wurde der Prototyp präsentiert: Hier konnten die Teilnehmer*innen mit einem digitalen Stifttablet von Wacom ausdrücken, wie sie sich in diesem Jahr gefühlt hatten, und zwar mit einer Temperaturlinie, die Musik erzeugt.

image: Nicolas Naveau

Warum berührt Musik unsere Seele?

Ein Teil der Musik, der die Emotionen der Teilnehmenden einfing, wurde gesammelt, um eine große Musik zu schaffen, die unser Jahr als Gesellschaft während der Pandemie repräsentieren sollte. KI trägt und verbindet so unsere Seelen und eröffnet neue Möglichkeiten der gemeinsamen Schöpfung von Menschen und Maschinen.

„The Collective Blue Danube“

Der erste Prototyp von AI Ink wurde beim Ars Electronica Festival 2021 im Rahmen der Ausstellung Alchemists of the Future anlässlich des 25-jährigen Bestehens des Ars Electronica Futurelab präsentiert. Beim Prototyp von AI Ink konnten Besucher*innen gemeinsam mit einem KI-System Musik komponieren, die ihren emotionalen Zustand der letzten 12 Monate in eine kollektive neue Version des Donauwalzers verwandelte.

Credits

Ars Electronica Futurelab: Horst Hörtner, Ali Nikrang, Hideaki Ogawa, Yoko Shimizu

Wacom Co., Ltd.