Content

STEAM Fellows in Conversation

Steve Harding (UK)

Meet Dr Steve Harding, coordinator of BCU’s STEAM Fellows Programme, as he talks with Mark Brill (Art, Design, Media), Kusminder Chahal (Business, Law, Social Sciences) and Tychonas Michailidis (Computing, Engineering, Built Environment) about their transdisciplinary projects and how they will help to stimulate engagement across the University.

Oh My, What Now?

David Gillette (US)

Dr David Gillette from California Polytechnic State University San Luis Obispo delivers the keynote presentation for First BCU International STEAM Conference on future-focused storytelling, interactive design and sustainable futures. Dr Gillette is founder and Co-Director of the Liberal Arts and Engineering Programme at Cal Poly.

CON- - -TACT

CON- - -TACT is an improvised performance developed during the CINETic residency program, exploring the possibilities of remote contact.

Thinking Deeper with STEAM

Rehan Bhana (UK)

Explore connections between academia and industry, learning about our PhD Hub and how STEAM thinking can help businesses tackle challenges through developing deeper perspectives, with Rehan Bhana, Associate Professor at BCU.

Extending Reality: Introducing the Past, Present and Future of Immersive Media

Adam Paigge (UK)

Join STEAMhouse Extended Reality Technician Adam Paigge in his talk about XR, how this can support STEAM collaboration and the ways in which STEAMhouse is leading such approaches in the West Midlands.

A Theory of Change

Anne Nigten (NL)

Der STARTS Prize ist ein jährlich verliehener europäischer Preis für innovative Projekte an der Schnittstelle von Wissenschaft, Technologie und ARTS. Dieser Artikel reflektiert die markantesten Ergebnisse einer Studie aus dem Frühjahr 2020, um die ersten drei Ausgaben des STARTS Prize zu evaluieren. Ziel des STARTS Prize ist die Förderung der Kunst als Katalysator für Wandel und Innovation in den Bereichen Technologie, Wissenschaft und Gesellschaft. Er hat in den letzten Jahren eine beeindruckende Zahl von KünstlerInnen, DesignerInnen und IngenieurInnen mobilisiert und eine starke Marke geschaffen.

Mapping Collaborative Practice

Denise Doyle (UK), Richard Glover (UK), Martin Khechara (UK), Christian Cherene (ES), Norma Deseke (DE), Pei-Ying Lin (TW), Miranda Graaf (NL), Giulia Tomasello (IT), Tommaso Busolo (IT)

Interdisziplinäre Zusammenarbeit zwischen Kunst und Wissenschaften kann zu Spannungen und Unsicherheiten zwischen kreativen PartnerInnen mit unterschiedlichem Hintergrund führen. Wie können wir diese Momente überwinden, und sind sie integraler Bestandteil eines jeden kollaborativen oder emergenten Prozesses? Welche Rolle spielt die Zusammenarbeit von Kunst und Wissenschaft bei der Bewältigung der globalen Herausforderungen im Jahr 2020? Unter dem Vorsitz von Richter Glover und Martin Khechara nehmen TeilnehmerInnen und ForscherInnen des Forschungsprojekts STARTS Methodologies der University of Wolverhampton an diesem digitalen Ideenaustausch teil.

STARTS Prize Exhibition Tour

Die jährliche STARTS Prize Exhibition präsentiert eine Auswahl von aktuellen Best-Practice-Beispielen an der Schnittstelle von Wissenschaft, Technologie und Kunst. Kristina Maurer und Karla Spiluttini nehmen die Zuschauerinnen und Zuschauer mit auf eine Reise durch die diesjährigen ausgestellten Projekte in Kepler’s Garden. Von zirkulärer Ökonomie über die Beziehung zwischen Ökologie und Technologie bis hin zu digitalem Humanismus und empathischen Ansätzen der künstlichen Intelligenz zeigt die Ausstellung die herausragende Vielfalt der künstlerischen Praxis im Bereich STARTS.

‘site inspection’ – Virtual cocktail party & FM4 Radio Show in VR

sound:frame / Eva Fischer (AT), Marijn Bril (NL), Angie Pohl (AT)

For this year’s Ars Electronica, sound:frame and Pausanio invite the audience to join an exclusive virtual cocktail party in the Area for Virtual Art’s mozilla hub space. Together we will teleport from one artist’s space to another and have a virtual toast.

'site inspection' - Virtual exhibition tour

sound:frame / Eva Fischer (AT), Marijn Bril (NL), Angie Pohl (AT)

The sound:frame curators Eva Fischer and Marijn Bril will guide through the Area for Virtual Art and talk with the exhibiting artists and some of the Area’s team members, about their approaches to virtuality and digitality.

Salon Universitas

Melanie Baumgartner (AT), Florian Hartmann (AT), Christoph Guger (AT), Markus Hohenwarter (AT), Alicia Hofstätter (AT), Corinna Hörmann (AT), Martina Mara (AT), Kathrin Meyer (DE), Christopher Lindinger (AT)

Diese Session bringt vier der ausstellenden Teams - das LIT Robopsychology Lab, die JKU Linz School of Education, das LIT Soft Material Lab und das I Institute for Integrated Circuits und ihren Kooperationspartner g.tec Medical Engineering - zusammen, um ihren kreativen Prozess und die Entwicklung von Prototypen zu diskutieren.

Building Interdisciplinary Communities

Deborah Hustic (HR)

Hear from Deborah Hustic, Artistic Director at Radiona makerspace in Zagreb, Croatia, as she outlines her work in STEAM, making and creative investigation.

First BCU International STEAM Conference

STEAMhouse, Birmingham City University (UK)

Aimed at all those curious about cross-disciplinary thinking, researchers, innovators, industrial leaders, artists, scientists, technologists, engineers, mathematicians and those not bounded by their sectors, joined the First BCU International STEAM Conference in July 2020.

sound:frame & Pausanio virtual – Area for Virtual Art

sound:frame / Eva Fischer (AT), Marijn Bril (NL), Angie Pohl (AT)

sound:frame together with Pausanio presents the Area for Virtual Art – an online platform for digital art and virtual formats. Discover current artistic approaches in virtual exhibitions and meet people in discussion programs and live events to exchange thoughts and create new ideas and concepts. The Area for Virtual Art develops into an international hub, giving a platform to current digital art forms and connecting people all over the world.

STARTS Prize Forum: Andrea Ling

Andrea Ling (CA)

Andrea Ling, Gewinnerin des diesjährigen Grand Prize für Artistic Exploration (künstlerische Erforschung), stellt ihr Siegerprojekt Design by Decay, Decay by Design vor, eine Reihe von Artefakten, die gestalteten Verfall zeigen, entwickelt für die Ginkgo Bioworks Creative Residency 2019. Sie stellt vor, wie man eine Welt ohne Verschwendung gestalten kann und spricht über ihren künstlerischen und kreativen Prozess.

STARTS Prize Forum: Olga Kisseleva

Olga Kisseleva (RU)

Olga Kisseleva (RU), Gewinnerin des diesjährigen Grand Prize für innovative Zusammenarbeit, und Andrea Ling (CA), Gewinnerin des Grand Prize für künstlerische Erforschung, geben Einblick in ihre Praxis.

STEAMhouse: Make to Innovate

Clayton Shaw (UK), James Hannam (UK)

In this presentation from the First BCU International STEAM Conference you will learn about STEAMhouse, BCU’s centre for collaborative innovation, through an introductory talk from Programme Manager Clayton Shaw and Prototyping & Operations Manager James Hannam.

Art Thinking Forum: Humanizing Technology

Mara Balestrini (IT), Olga Kisseleva (RU), Alexander Mankowsky (DE), Hideaki Ogawa (JP/AT)

Art Thinking ist eine Diskussionsplattform zur künftigen Rolle der Kunst im Kontext von Industrie, Gesellschaft und Ökologie. Das Forum wird vom innovativen Kommunikationsdesign-Unternehmen Hakuhodo unterstützt. Zusammen mit dem Interesse der Ars Electronica an neuen Technologien und deren Auswirkungen auf die Gesellschaft ergänzt ihr zukunftsweisender kreativer Ansatz das Thema des Panels: die Zukunft der Kunst und wie innovative und kreative künstlerische Beispiele zur Humanisierung der Technologie und zur Verbesserung der Gesellschaft genutzt werden können.

Art Thinking as Catalyst

Jurij Krpan (SI), Alejandro Martín (ES), Camille Baker (UK), Veronika Liebl (AT)

Art Thinking umschreibt die Idee, dass künstlerische Ansätze und kreatives Denken angewandt werden können, um Strategien zur Lösung realer gesellschaftlicher Herausforderungen zu entwickeln. Vier ExpertInnen auf diesem Gebiet tauschen ihre unterschiedlichen Perspektiven aus und beleuchten das Potenzial des künstlerischen Denkens, einen anderen Zugang zu Ideenfindungs- und Innovationsprozessen zu fördern.

Virtual students’ exhibition “Hopes & Slopes”

VDA PhAMA (Department of Photography and Media Art at Vilnius Academy of Arts)

Made during the most intensive quarantine period works by artists from the youngest generation rethink isolation, solitude, remoteness, trauma and translate them into visual and aural vibes. All these artists are studying Animation or Photography and Media Art (PhAMA) at Vilnius Academy of Arts. - An exhibition by a group of young artists titled Hopes & Slopes is a place for a safe walk among what has fallen out a few months back.