Photo: Kholod Hawash

Long Nights

Kholod Hawash (IQ)

„Hawashs lebendige, großformatige Textilien „Jodaleias“ strahlen mit Symbolik. In traditioneller irakischer Technik handgenäht, spiegeln sie das Leben, die Träume und die Alpträume einer Frau wider, die einer unterdrückten und repressiven Gesellschaft entflieht. Von der Akademie ausgeschlossen, erlernte und meisterte sie das Handwerk und arbeitete mit archäologischen und natürlichen Motiven. Als sie 2017 Helsinki erreichte, wich die Tradition einer kühnen Demonstration der Freiheit: Eine Jodaleia, die eine nackte Frau darstellt. Mit einem Verkehrskegel auf dem Kopf. Das Trauma eines Haarschnitts mit einem Dolch. Die Künstlerin auf einem weißen Pferd, das sich über einem Schachbrett aufbäumt – ihr Geist in freier Flucht aus der Sicherheit des Teppichs in ihrem neuen Zuhause.“

Jury Statement

Das Projekt basiert auf der Verteidigung von Frauen und ihrer Freiheit sowie der Bekämpfung von Unterdrückung und Gewalt im Nahen Osten. Frauen sind dort den schwersten Formen der Marginalisierung ausgesetzt. Daher wird das Projekt durch eine rein feministische Technik dargestellt, die Frauen im Nahen Osten bei der Einrichtung von Wohnungen anwenden. Aber hier setze ich die Stimme einer Frau ein, ihr Image und ihr Bewusstsein, die ihre Wünsche und Meinungen zum Ausdruck bringen. Ihre Forderungen nach Freiheit werden durch die älteste handwerkliche Methode erhoben, sie hat ihre Stimme erhoben, indem sie das Haus neugestaltet und eingerichtet hat. 

Die Arbeiten basieren auf Geschichten über gewalttätige gesellschaftliche Bräuche und Überzeugungen sowie die Konfrontation der Frauen mit diesen Praktiken, die Gewalt, Vergewaltigung und Beschlagnahmung beinhalten. Die Frauen erzählen die Geschichten in ihren eigenen Stimmen und werden somit sowohl in ihrer gewalttätigen Welt als auch in ihrer poetischen Welt porträtiert.

Kholod Hawash

Kholod Hawash ist eine autodidaktische Textilkünstlerin, die 1977 in Basra, Irak, geboren wurde. Ihr Werk ist inspiriert von der Tradition und den archäologischen Landschaften ihrer Heimatregion. Ihre kühnen Symbole und Formen vermitteln lokale Erzählungen mit Nachdruck.   

Kholod begann im Januar 2019 einen Aufenthalt bei Artists at Risk in Helsinki, wo sie derzeit lebt. Ihre Werke befinden sich jetzt in finnischen Museen. Sie hat Stipendien von finnischen Kunststiftungen erhalten. Sie wurde mit dem William-Thuring-Preis als beste Künstlerin ausgezeichnet.

Support received from:
Kone Foundation, FINLAND