Humanity

Worldviews Of scientific consideration and creative (re)interpretation

Countless satellites orbit earth. They constantly provide new images and insights about our planet and move it into ever new perspectives. The view from above is the starting point for an interdisciplinary view of the Earth and the implementation of these themes in design lessons.

Best Of ESERO

ESERO Austria (AT)

ESERO (European Space Education Resource Office) is a project run by the European Space Agency (ESA) and education partners in various European countries to promote the interest of young people in scientific issues (MINT subjects in primary and secondary education). In order to achieve this goal, ESERO offers teachers a wide range of teaching materials and training programs. ESERO Austria has been active at the Ars Electronica Center Linz on behalf of ESA and FFG/BMK since 2016.

DARV_ Abandoned Land

Lee Jung In (KR/AT) Mihaela Kavdanska (BG/RO/AT) Violeta Ivanova (BG/AT) Florian Weinrich (AT)

DARV_ Abandoned Land ist eine intermediale Tanzperformance, die Verbindungen zwischen analog und digital entstehen lässt. Die PerformerInnen interagieren mit großformatigen Objekten und Videoprojektionen, welche die Suche nach Besserem, die endlose Wanderung von einer Welt in die andere, verkörpern. Das DARV-Team und acht TänzerInnen treten an verschiedenen Orten in Österreich, Südkorea sowie Bulgarien auf und führen das Publikum durch dystopische Realitäten und verlassene Orte. Entleerte Utopien, gescheiterte soziale Mechanismen und Ideologien werden verkörpert, erforscht und schließlich aufgegeben.

Virtual Anatomy – Preview of the JKU MedSPACE

Interactive multisensory environment, 2020

Die Johannes Kepler Universität Linz (JKU) errichtet derzeit im neuen Gebäude der Medizinischen Fakultät der JKU einen modernen, zukunftsorientierten Mehrzweck-Lernraum. Der Raum, der 2021 eröffnet werden soll, wird nicht nur als virtueller Hörsaal für Anatomiekurse genutzt, sondern auch für Live-Übertragungen aus Operationssälen zur Verbesserung der studentischen und postgradualen Ausbildung. Der JKU medSPACE wird dem Deep Space 8K des Ars Electronica Center nachempfunden sein.

Mirage – An Interactive Experience

Carolina Bischof (AT), Andreas Dorner (AT), Lena Kalleitner (AT), Adam Lamine (AT), Thomas Tippold, Matthias Husinsky (AT), Clemens Scharfen (AT)

In Mirage – An Interactive Experience finden sich Besucher*Innen des DeepSpace 8K in einer fremden Welt wieder, in der sie gemeinsam eine Story erleben, die mehrere Sinne gleichzeitig anspricht. Bis zu 16 Personen können gleichzeitig an diesem Erlebnis aktiv partizipieren.

Jan van Eyck was here, there and is now everywhere …

Till-Holger Borchert (DE)

Anlässlich des Van Eyck-Jahres 2020 zeigt Ars Electronica in Zusammenarbeit mit der Generaldelegation Flanderns, Musea Brugge und mit freundlicher Unterstützung des Belgischen Royal Institute für Kulturerbe (KIK-IRPA) und Kunst in Flandern hochauflösende Bilder von Jan van Eycks berühmtestem Meisterwerk, dem Genter Altar, sowie weitere Bilder, die von KIK-IRPA für das VERONA-Projekt (Van Eyck Research in OpeN Access) angefertigt wurden.

Of Peacocks and Men

Irena Birsa (SI), Simona Korošec (SI)

"Of Peacocks and Men" ist ein interdisziplinäres Projekt von Irena Birsa und befasst sich mit der Angst und dem, was wir ohne sie hätten sein können. Originaltext und vorab gespeicherte Sounds sind die zentralen Elemente. Die Beziehung zwischen Musik und Text ist im Hintergrund, die akustische Atmosphäre der elektronischen Klänge begleitet die Geschichte lediglich und reagiert auf die manchmal spontanen, improvisierten Gesten der Schauspielerin. Der Text, die Musik und das Licht wirken zusammen, um für das Publikum einen beinahe grellen Raum zu schaffen, in dem kleine Klicks auftreten können.

Creative Question Challenge: Radical change by working together

Kat Austen (UK/DE), Indrė Žliobaitė (FI), Laurence Gill (IE), Andrew Newman (AT/AU)

"Lasst uns beenden, was wir begonnen haben." Auf diese Weise stellt die UNO ihr erstes Ziel für nachhaltige Entwicklung vor - das Ende der Armut in allen Formen und Dimensionen bis 2030. Die 17 Ziele der Nachhaltigen Entwicklung und ihre 169 Teilziele wurden als ein ausuferndes, missverständliches Durcheinander großer Absichten beschrieben. Allein der Titel der Entwicklungsagenda - "Unsere Welt umgestalten" - verströmt utopische Ambitionen. Er wurde 2015 von 193 Nationen angenommen. Fünf Jahre später und mit zehn verbleibenden Jahren: Wie wird sich unsere Welt verändern?

Gustav Klimt's "Kiss" as Gigapixel - On the Cooperation between Google Arts & Culture and the Belvedere in Vienna

Belvedere, Franz Smola (AT)

Bei der vom ARS Electronica initiierten Präsentation erklären ExpertInnen von Google Arts & Culture auf anschauliche Weise die Technologie der Art Camera und ihre Anwendung in Zusammenarbeit mit Museen weltweit. Belvedere-Kurator Franz Smola, verantwortlich für die wissenschaftliche Expertise und Betreuung des Projekts, erläutert zudem die kunsthistorischen Aspekte zu Klimts Gemälde „Der Kuss“.

Networked Archives

Oliver Grau (DE), Dagmar Schink (AT), Christiane Paul (DE/US), Mariano Sardón (AR), Rafael Lozano-Hemmer (MX/CA), Manuela Naveau (AT)

Panel - Wie leben in einer Welt, in der wir zunehmend auf Online-Inhalte angewiesen sind, Medienkunstarchive und -plattformen sind dabei keine Ausnahme. Das Panel Networked Archives befasst sich mit deren Rolle bezüglich dem Online-Zugang zu Medienkunst und beleuchtet verschiedene Ansätze in diesem Bereich. Archive und Metadaten sind zentrale Themen und die Grundlage für digitale Inhalte, weshalb sie sich zu wichtigen Online-Wertschöpfungsketten entwickeln. Wie können Archive monetarisiert werden, zu den Entwicklungen auf den Medienkunstmärkten beitragen und die Grundlage für Online-Plattformen bilden?

Best Practices for the Conservation of Media Art from an Artist's Perspective

Rafael Lozano-Hemmer (MX/CA)

Talk - In den letzten fünf Jahren hat der Medienkünstler Rafael Lozano-Hemmer ein System entwickelt, das seinem Studio bei der Verwaltung von Hunderten von digitalen Kunstwerken in Sammlungen auf der ganzen Welt hilft. In diesem Vortrag geht Rafael auf die wichtigsten seiner Methoden ein, um anderen KünstlerInnen die Möglichkeit zu geben, diese zu übernehmen und realistische Voraussetzungen für potenzielle SammlerInnen zu schaffen.

Magister Raffaello 2020

Magister Art (IT)

Anlässlich des 500. Todestages des Renaissance-Künstlers Raphael entstand Magister Raffaello, ein neues Kulturprojekt von Magister Art, den digitalen Pionieren in der Entwicklung, Produktion und Förderung von Inhalten des Kulturerbes. Es verbindet den hohen wissenschaftlichen Wert mit konstantem Experimentieren mit neuen Sprachen und Medien, um eine "erweiterte Erzählung" und eine "totale" kognitive Erfahrung zu erzeugen. Magister Raffaello wird in Zusammenarbeit mit dem Italienischen Kulturinstitut in Wien gezeigt.

If once we ever were by Jaime Carrejo (USA)

Black Cube Nomadic Museum (USA)

Black Cube Nomadic Museums’ executive director and chief curator Cortney Lane Stell presents If once we ever were, a virtual recreation of a public sculpture and temporary monument by artist Jaime Carrejo that recognizes immigrants and their contributions to our communities. The monument is a triumphal arch composed of chain-link fencing that originally appeared in Denver, Colorado and acts as a metaphor for boundaries—the delineation of private and public space, the division of geographical borders, and the separation of rights.

Augmented Idolatry (AI) - inaugural project of the Desert Valley Art Ranch (VAR), San Luis Valley, Colorado

LAST/RESORT Club

Augmented Idolatry (AI) is a collective AR artwork composed of seven distinct AR idols, designed in direct response to the landscape, history and spirituality of the San Luis Valley, home to the artist residency “Desert Valley Art Ranch.” An actual mud plinth built on-site is shared among the seven AR idols and connects them to the land. The AR idols refer to memento mori, indigenous histories, natural resources and sacred geometries.

Green Nonsense

Green Nonsense ist ein kreatives Food Labor, bei dem die Wissensvermittlung von zentraler Bedeutung ist. Es soll das vom Aussterben bedrohte Wissen über wilde Heilkräuter, die in der freien Natur wachsen und im Bereich Traditionelle Europäische Medizin Anwendung finden, als „food und experience design“ erklärt werden.

Rio Verde

Cherish Marquez (US)

Rio Verde is a socially conscious video game by Cherish Marquez that explores the healing powers of the desert, as well as themes such as Latinx iconography and mental wellness.

Crosser & LaMigra

Rafael Fajardo (US)

Crosser & La Migra are two video games that represent opposite perspectives on the dynamics at the US-Mexico border, rendered as early arcade graphics and presented as a diptych. Artist and designer Rafael Fajardo is the founding director of SWEAT, a loose collaborative that makes socially conscious video games in order to explore the poetics of interactivity, critique and deploy electronic media, and comment on cultural realities.

Frontera!

John Jota Leaños

Leaños directed and produced the animated documentary, Frontera!, retelling the history of the 1680 Pueblo Revolt in New Mexico. The film has been supported by a 2012 Guggenheim Fellowship in Film and Video and a National Association for Latino Arts and Culture Grant, among others. Collaborators: Conroy Chino (Acoma Pueblo), Warren Montoya (Santa Ana Pueblo, Tamaya and Santa Clara Pueblo, Khapo Owinge’), Lee Moquino (Santa Clara Pueblo, Zia Pueblo, Apache/Yaqui), Aimee Villarreal, and Cristóbal Martinez (Alcalde).

Emilie Trice & LAST/RESORT present Garden del Rio Grande

LAST/RESORT (US)

Garden del Rio Grande pays homage to the geographic region around the Rio Grande River, which runs from central Colorado along the U.S./Mexico border to the Gulf of Mexico. Our garden contemplates how technology can reconnect us to the land and amplify indigenous voices, while questioning to what extent can art and design fortify sustainable ecologies. Through emerging technology we seek to reverse-engineer the past in order to reimagine the future.

SYSTEM2020 Learner's Perspectives

Discover how learners involvement with out of school science education has allowed them to expand their knowledge and adapt with the changing world around them.