Ecology

Liusa Wang presents aaajiao

LIUSA WANG (FR), Paris

In this video bot., the artist presents a portrait of memory built on a machine’s assumptions of how people would think a machine interprets the mind. He borrows aesthetics from existing role-playing action games such as Mother3, Adventureland, Undertale, and ROM, to create awareness of our world in 2018 – a perhaps slightly dystopian impression – and to introduce a conception of memory that sets itself apart from present understandings.

Tech-ila Master Craftsman

Oficina de Visitante y Convenciones (OFVC), Cámara Nacional de la Industria del Tequila (CNIT), Zonaga and Mad Machina

The master class is an approach to the materials, hands and stories behind each Tequila Máster "artisan", a product made by years of history and essence accompanied by new technological resources that will make understanding the future of How do we produce, transmit and collect culture? How do we create ancestral products for the future? How do we mold our worldview into an object?

Axis - Antena system

Víctor Mazón Gardoqui (ES/DE)

Audiovisual Immersive AR/VR piece Axis research builds a dialogue that both explores and critically addresses the sphere of Earth’s natural energy phenomena, in contrast to the human impact on Antarctica and its implications for living systems and their biopolitical interconnections. A series of actions with the first study for an ice logarithmic periodic antenna to capture the EM phenomena, combining reception/transmission through custom-made electronic devices and site-specific interventions on the Antarctic Hertzian space.

aqua_forensic - Underwater Interception of Biotweaking in Aquatocene

Robertina Šebjanič (SI), Gjino Šutić (HR)

aqua_forensic beleuchtet die unsichtbaren anthropogenen pharmazeutischen Schadstoffe - Rückstände des menschlichen Konsums. Das Projekt verbindet Kunst/Wissenschaft/Citizen Science in einer "Jagd nach einem Monster" und eröffnet die Diskussion über unsere Solidarität und Empathie mit Gewässern jenseits der menschlichen Wahrnehmung.

Habitat 

Heleen Blanken (NL)

The environmental crisis and the destruction of habitats forces us to imagine a future in which nature can be remembered in digital form. Natural history museums seek to preserve nature physically by fixing it in time and space. How might the archiving of nature evolve in a digital context? Could it bring us even closer to nature?  Habitat is a data-driven installation that uses 3D scans of organic artefacts such as stones, corals and fossils from Leiden’s Naturalis Biodiversity Center and transforms them into a game-like, meditative environment. You are invited to reconnect with the wonder of nature as you navigate through a series of ever-evolving digital worlds, each accompanied by its own soundscape. Original installation is on display at Nxt Museum. 

Econtinuum

Kathy Steppe (BE), Thijs Biersteker (NL). Moderation: Bogomir Doringer (RS/NL) 

We do not acknowledge that collaboration with plants is paramount to our existence.  Econtinuum is a new installation by ecological artist Thijs Biersteker, in partnership with different scientists and commissioned by Nxt Museum. It visualises the latest pioneering research into plant-to-plant communication. In discussion with the artist and bio-engineer in environmental technology, we will uncover how trees work together, how to learn from each other, warn each other and share nutrients, but also how we can learn from it to improve our own communication and relationships. We can again connect with nature by using the latest technology.

Future Focus – Fragile Worlds I

Invisible Flock, Kasia Molga, Dr. Joanne Tippett, Irini Papadimitriou

This session takes viewers on a virtual studio tour and conversation with artists sharing work, and engaging with and responding to environmental change, and an exploration of how stories of a changing landscape are communicated through nature and other species.

Valparaiso Brushwood

Gustavo Celedón (CL) Marcelo Raffo (CL) Verónica Francés (ES) Cristian Galarce López (CL)

Presenting a wide range of images of Valparaíso and exploring the city, this audiovisual capsule aims to elaborate Valparaíso Brushwood Garden as a concept, showing the current socio-political situation in our country, also presenting the contents of our project, featuring the artworks and artists from the Artistic Research Center.

Exhibition VR Room: Did I invite you to exhibit here?

Verónica Francés (ES)

Did I invite you…? hits pause (II) on the imposed new normal to articulate a deeper timeline -millenia back (<<)-, while including multiple parameters -molecular or cosmic (@)- in the analysis.

Irons

Gustavo Celedón Bórquez (CL)

A documentary-essay film of an art-action made in Valparaíso, Chile, in December 2019. The country had risen without return against a ruthless neoliberal economy. On a ruin of irons, a metaphor about the ending of modernity, this small art-action makes a conjuration with the installation of a symbol that sentences a destiny of justice and equality.

plasticpreneur

doing circular (AT)

Das österreichische Social & Environmental Start-up plasticpreneur by doing circular entwickelt, produziert und vertreibt simple mobile Kunststoff-Recyclingmaschinen und vermittelt Social Entrepreneurship Kompetenzen, mit denen Kunststoffabfälle in neue Produkte transformiert werden können.

Observing the Microscopic Gardens

Saša Spačal (SI), Toby Kiers (NL/US), Esmee Geerken (NL), De Onkruidenier (NL), Spela Petric (SI), Nicola Triscott (UK)

The nocturnal roundtable “Observing the Microscopic Gardens” features three events: 1. Artist Saša Spačal and microbiologist professor Toby Kiers discuss microbial trade agreements 2. Artist/chemist Esmee Geerken and De Onkruideniers present their microscopic garden houses 3. Artist Spela Petric and curator Nicola Triscott discuss what opinions plants and animals might have about human activity on their/our planet.

Observing the Macroscopic Gardens

Christiaan Zwanikken (NL), Raoul Frese (NL), Angelo Vermeulen (BE), Remco Daalder (NL)

The nocturnal roundtable “Observing the Macroscopic Gardens” features two talks: 1. Artist Christaan Zwanikken will talk about city-dwelling plant robots with astrophysicist Raoul Frese 2. Artist-biologist Angelo Vermeulen will talk about socializing Mars-gardens with Remco Daalder, municipal ecologist of Amsterdam

EDEN – Ethics - Durability - Ecology - Nature

Olga Kisseleva (RU)

Das Projekt EDEN Ethics - Durability - Ecology – Nature umfasst eine Reihe von Themen, darunter den Schutz gefährdeter Pflanzenarten und die interspezifische Kommunikation zwischen lebenden Subjekten, die der Kategorie „unmenschlich“ zugeordnet werden.

Design by Decay, Decay by Design

Andrea Ling (CA)

Design by Decay, Decay by Design ist eine Reihe von Artefakten, die designten Verfall darstellen. Sie wurden im Rahmen der Ginkgo Bioworks Creative Residency 2019 zum Thema „Wie gestaltet man eine Welt ohne Abfall?“ gefertigt. Als Architektin und Künstlerin erkenne ich, dass die meisten meiner Kreationen auf der Mülldeponie landen. Wenn das der Fall ist, will ich Abfall entwerfen, mit dem ich leben kann, Abfall, der eine gewisse Attraktivität behält, indem er sich vor den Augen und vor Ort zersetzt. Lasst mich Abfall so entwerfen, wie die Natur ihn entwirft, nicht nur als das Produkt von Abbau und Zerstörung, sondern auch als Input für Erneuerung und Konstruktion.

Marinero - Tailored by weather

Jef Montes (NL)

Der Fokus von Marinero liegt auf der Kreation einer architektonischen Blaupause, die sich im Laufe der Zeit organisch verwandelt. Die Vision ist es, ein neuartiges Produktionssystem zu entwerfen, das zu anpassungsfähigen Kleidungsstücken führt, die individuell mit uns wachsen. Die Webstoffe bestehen aus einer Kette aus Monofilament und einem Schuss aus integrierten variablen Fäden. Die Kombination dieser Fäden verursacht Reibung und führt zu dynamischen Formen bei verschiedenen meteorologischen Bedingungen wie Regen, starkem Wind oder Trockenheit.

Ethereal Fleeting

Lukas Truniger (CH), Itamar Bergfreund (CH), Bruce Yoder (US)

Eine Serie von Wolken, erzeugt von einer maschinenähnlichen Skulptur, schwebt in ihrer Umgebung und löst sich langsam wieder in Luft auf. Dieses vermeintlich natürliche Phänomen zeigt sich in merkwürdig wiederholenden Mustern.

Machine in Flux - Wood

Sunjoo Lee (KR), Ko de Beer (NL)

Eine Dokumentation und Kartografie der Zeit und der Umwelt – inspiriert durch den Wachstumsvorgang von Jahresringen an Bäumen. Feinfühlend reagiert die Maschine auf Änderungen der Licht-, Wind-, Temperatur- und Luftfeuchtigkeitsverhältnisse sowie Geräusche. Die wechselhaften Umweltbedingungen werden mit Tinte auf Papier aufgezeichnet.

Earth Water Sky Artist Residency

Haseeb Ahmed (US)

2020 Earth Water Sky artist in residence Haseeb Ahmed (Sky) will present his film “The Wind Egg” and discuss his body of work, notably on particulates and the particular narratives carried by the wind, which is also the subject of his residency at Science Gallery Venice. The presentation will be followed by a question and answer session open to the public, moderated by residency producer/curator Ariane Koek.

A Diverse Monoculture

Jip van Leeuwenstein (NL)

A Diverse Monoculture ist eine neue Familie artifizieller Arten, die zusammen einen Bienenstock von neuen Raubtieren bilden. Diese Raubtiere werden eingesetzt, um das Gleichgewicht in unserem Ökosystem wiederherzustellen. Das erste Roboter-Raubtier in der Familie ist die Dionea Mechanica Muscipula, eine Kreatur, die dazu bestimmt ist, Eichenprozessionsspinner anzulocken und zu verdauen. Die Dionaea Mechanica Muscipula wurde entwickelt, um die Population der Eichenprozessionsspinner (eine große Plage in den Niederlanden) zu reduzieren.